" Le ciel dans les bras " se déroule, se déploie dans un pays imaginaire, entre sud de l'Europe et confins du Proche-Orient, dans les années 2000 et vingt-cinq ans plus tard.
Un sud, unique, haletant, sa brûlure, présent du début à la fin au sein de l'affrontement de deux hommes, les deux principaux personnages de la pièce, constitue un des éléments implacables de ce « choc », de son souffle et de sa fièvre.
La tradition du pastiche est une tradition ancienne qui consiste à contrefaire le style des maîtres dans une intention parodique, simplement pour le plaisir.
Absurde, dérision, grotesque, telles sont les orientations qui ont marqué le théâtre est-européen de l'époque totalitaire, un théâtre qui s'est nourri de l'absurde secrété par l'idéologie et le système politique.
Une seconde chance pour ceux qui ont raté la première, tel est l'enjeu fixé par les Organisateurs du concours " Seconde chance " aux concurrents de tous âges, tout bord, toute espèce, toute classes sociales confondues.
Cette pièce de théâtre retrace la brève et singulière histoire d'amour d'Albertine et Julien Sarrazin, qui ont su s'aimer intensément dans la repoussante promiscuité que crée l'univers carcéral, ici décrite sans concessions, jusqu'à la mort d'Albertine en 1967.
Une vieille xénophobe qui est, elle aussi, une exclue sociale, souffrant gravement de troubles mentaux, cherche partout des gens à qui elle puisse parler ; ce sont souvent ceux d’origine étrangère qui lui consacrent leur temps et lui tiennent compagnie.
L'auteur dépeint la situation sans relief au cœur d'une Afrique meurtrie, qui l'amène à effectuer un voyage dans les méandres d'une crise où la normalité semble consister à naviguer à contre-courant.
Des vasques de l'Alhambra à la sueur qui perle au visage d'Elise, du sperme de Lakdar au sang d'Estrella, du puits d'Abd Al Rahman aux marées sans reflux de Trousselard, la pièce que rédige Éric - le poète par Élise recueilli de la mer - coule comme une eau que rien ne retient sinon l'étreinte des mots, des personnages, et à travers eux de l'auteur avec l'autre, celui d'avant le texte, et celui qui se l'appropriera.
Depuis 1680, date à laquelle l'Hôtel de Bourgogne et le théâtre de Guénégaud fusionnent en une troupe unique pour former la Comédie-française, ce théâtre n'a cessé d'affirmer son prestige.
Le héros athénien va, une fois de plus, affronter le terrible Minotaure mais les certitudes antiques ne sont plus les nôtres : la bête, errant dans son labyrinthe, n'est peut-être pas le monstre que l'on croit.
La sœur parle d'une société où les hommes sont les maîtres, dans laquelle les femmes n'ont aucun droit et ne sont que des objets dont les hommes usent selon leur volonté.
Pour rendre compte de l'incroyable dilapidation des richesses et des hommes d'un des pays d'Afrique qui compte le plus de ressources et de potentialités, quelle meilleure arme que le rire, et le rire au théâtre ?
Deux hardis compagnons partent à la recherche du fabuleux trèsor des Atoucas, dont le plan leur fut fourni par le cousin germain du beau-frère de la concierge.
Cette étude sur le théâtre ionescien parle d'une expérience de l'absurde fondée sur une organisation symbolique de l'espace, du temps, des personnages, associée à une démolition du langage.
2500 de notre ère, Aube et Sirius mettent le cap sur Europe, lune de Jupiter pour rapporter de l'eau douce dans le bassin du Ténéré, au coeur de l'Afrique.
Ce texte de théâtre retrace le drame des foyers congolais accablés par une crise socioéconomique multiforme déjà perceptible au lendemain de l'accession de la R.
