Le Congolais de ce nouveau millénaire doit savoir regarder correctement le monde dans lequel il vit, et se regarder lui-même tout en regardant le monde.
La poétique sombre souvent dans une rhétorique ou une stylistique qui se redistribuent généralité ou originalité selon des pouvoirs régionaux quand il faudrait au contraire montrer le continu éthique et politique des poèmes au langage, et des œuvres à la vie .
Citoyens d'Allemagne sous la République de Weimar, ou de l'Empire Austro-Hongrois, ils vivent dans ces deux pays hostiles, dont les populations jettent sur eux un regard discriminatoire, les désignant comme juifs et les excluent de leur société.
Pourquoi l'assimilation des Antilles à la métropole française alors même que partout, clans la Caraïbe comme à l'échelle internationale, la tendance s'affirme irréversiblement à l'indépendance nationale et étatique des anciennes colonies ?
Robert Abirached, qui fut critique dramatique au Nouvel Observateur et à la NRF, a retenu, pour composer ce livre qu'il a préfacé et annoté, les chroniques de Renée Saurel concernant les relations du théâtre et de l'Etat pendant une période cruciale, qui vit la réorganisation de la vie théâtrale en France sous l'égide de l'Etat, telle qu'elle fut entamée à la Libération et poursuivie depuis de ministre en ministre.
Les trois grands textes autobiographiques de Rousseau -les Confessions, les Dialogues et les Rêveries - sont dictés par le projet commun de se connaître et de se faire connaître.
En empruntant à Marguerite Yourcenar le titre de l'un de ses meilleurs romans, mais en lui donnant un sens tout à fait différent, ce livre, qui reprend l'ensemble des communications faites lors du Colloque organisé en mai 2006 à Paris, voudrait s'interroger sur la dimension sombre, tragique, cruelle de l'oeuvre mauracienne aussi bien dans les essais, les romans que les écrits journalistiques.
D'examens préalables en chirurgie, de chimiothérapie en radiothérapie, l'auteure, traitée pour un cancer du sein, a rencontré des dizaines de femmes avec lesquelles elle a échangé non seulement sur leur maladie mais surtout leur manière de vivre cette expérience.
Il est possible que la plupart des grandes oeuvres littéraires soient animées par une préoccupation spirituelle, qui leur insuffle leur énergie et leur donne une profondeur perceptible.
Pour l’entre-deux-guerre, on a l’habitude de limiter la remise en cause de l’idée de patrie, de nation française, aux surréalistes : Breton, Aragon, à des pacifistes intégraux comme Giono, à des libertaires tel Céline.
Aujourd'hui, l'environnement socioculturel s'est complexifié du fait de l'émergence de technologies nouvelles qui ont envahi l'univers des apprenants et qui se révèlent, dans les espaces d'éducation et de formation, à la fois comme des promesses d'enrichissement et des menaces.
Tout entière construite sur le retour en série des mêmes thèmes et motifs, l'oeuvre de Marguerite Duras est souvent associée à l'obsession, une obsession à l'origine de laquelle se trouverait l'angoisse du manque, de la perte et de la déchirure.
L’ouvrage réunit des entretiens avec et sur Jude Stéfan, une suite d’hommages très variés de ses ami-e-s écrivains et artistes d’aujourd’hui et un cahier central de photographies de l’exposition qui lui a été consacrée en 2010.
Les récits de Georges Bataille sont comme ces chambres un rien sordides qu'occupent la plupart de ses porte-paroles : toujours un vent violent s'y engouffre par une fenêtre grande ouverte aux spectres.
Ce livre aborde la guerre d'Algérie à travers les souvenirs d'un enfant qui avait huit ans, en Petite Kabylie, lorsqu'il a vu les débuts de l'insurrection et les premières actions militaires.
Georges Limbour est un poète, écrivain, critique d'art et épistolier impénitent, qui demeure, malgré l'abondance de son oeuvre critique et littéraire, dans l'ombre et dans l'oubli.
Cet ouvrage propose une "relecture" qui exalte trois catégories discursives où s'expriment des valeurs : d'abord, le discours critique qui permet d'analyser ce qui est dit sur l'Afrique aussi bien par les Africains eux-mêmes que par les Européens ; ensuite, le discours romanesque, qui laisse apparaître le positionnement idéologique de Chinua Achebe ; enfin, la parole des personnages qui montre le mécanisme suivant lequel se construisent des valeurs sociales et identitaires.
André Pieyre de Mandiargues (1909-1991) affectionne particulièrement le jeu quand il s'agit "d'être transporté plus loin par le jeu de la pensée et du langage".
Une analyse approfondie des feuilletons dramatiques de Gérard de Nerval rédigés à partir des pièces inspirées, plagiées ou adaptées du répertoire shakespearien, révèle le rôle prépondérant qu'il a joué comme défenseur de la réforme dramatique, aux côtés de Gautier, Hugo et Dumas.
Ce livre est un portrait d’enfance, une histoire atypique, la découverte d’une sexualité en marge et de tout ce qu’une jeune femme née dans les années 80 et issue de la classe moyenne peut vivre de non-dits et de violence sourde.
An Unchanging Blue provides a generous sampling of translations (with German originals) taken from ten collections of Rolf Dieter Brinkmann's poetry published between 1962 and 1975.
Avec le déferlement de l'affectivité, du sentiment, de l'émotion dû aux sollicitations constantes des médias et de la publicité, la mentalité magique reprend actuellement la place considérable qu'elle occupait dans le passé et qu'elle avait en partie perdue depuis trois siècles.
Train et roman policier sont issus de la modernité qui imprime une extraordinaire accélération à la marche du monde durant la seconde moitié du XIXe siècle.
Pour affronter la représentation identitaire et reconstruire cet incessant questionnement sur le statut du sujet, l'auteur étudie trois modalités de la vision dans la façon dont elles s'élaborent à travers l'écran de la vitre, l'action du miroir et l'espace du portrait photographique.
En prenant comme matériau les deux versions initiales de La Belle et la Bête datant du XVIIIème siècle, puis en étudiant ses adaptations (film d'animation, longs-métrages, albums de bandes dessinées, ballets, comédies musicales.
Cet ouvrage réunit un ensemble de textes critiques autour de Julien Green, écrivain français d'origine américaine ayant traversé tout le XXe siècle en témoin discret d'une époque de désarroi.
Publié en 1930, As I Lay Dying est un roman dont les facettes sont aussi multiples que les voix de ceux qui interviennent tout au long des cinquante-neuf monologues qui le composent.
Des idées, des mots, des échanges, des réflexions issus de pays aussi divers que la France, la Guinée, la Côte d'ivoire, le Cameroun, les Etats-Unis, émanant de jeunes slameurs, d'écrivains, d'écrivains en herbe, d'enseignants, de journalistes, de retraités.
L'ouvrage reprend l'essentiel des dialogues et entretiens que l'auteur a accordés aux hommes de lettres, aux journalistes et aux représentants de divers milieux de la culture.
Mariella Aïta établit dans cet essai la correspondance entre l'oeuvre de la romancière guadeloupéenne Simone Schwarz-Bart et la modalité narrative du "réel merveilleux".
La réédition de ce livre permet de fournir un outil nécessaire aux étudiants et professeurs, amateurs de littérature francophone à la compréhension de Cahier d'un retour au pays natal d'Aimé Césaire.
On ne peut plus aujourd'hui envisager le théâtre contemporain sans mentionner les pièces d'Arrabal, pièces qui redonnent à cet art "en crise permanente" une saveur aigre-douce, en mariant allègrement la spiritualité à la pornographie, la pureté à l'obscénité, plongeant le spectateur et le lecteur dans une dimension ou règnent la confusion et le chaos absolus.
Cette étude a pour objet de relever les traces plus ou moins cryptées qu'à laissées dans Les Thibault de Roger Martin du Gard son "étroite intimité avec Gide, avec sa personne, sa vie, son entourage".
