Casi todo el mundo, sea artista o no, puede imaginarse un personaje animal entrañable, tanto si forma parte de un dibujo animado, una película, un libro ilustrado, un cómic o incluso de una caja de cereales.
El trabajo investigativo se inscribe en la línea de investigación Pedagogía del Diseño del Programa de Arquitectura de la Universidad Jorge Tadeo Lozano de Bogotá, como parte de las reflexiones del grupo de investigación Diseño y Didáctica.
Las fuentes de las contribuciones a la investigación y aplicación del color en arquitectura y diseño, a las que se refiere este trabajo, pueden clasificarse en cuatro tipos, según quienes las han producido, y están relacionadas con períodos específicos: 1) teóricos o autores de tratados de arquitectura (siglos I a XIX), 2) arqueólogos e historiadores de la arquitectura (siglo XIX a la actualidad), 3) arquitectos que han sido relevantes en la práctica profesional (principales arquitectos del movimiento moderno, siglo XX), 4) teóricos del color provenientes del campo de la arquitectura y el diseño (aquéllos que han estado relacionados con la Asociación Internacional del Color, desde 1967).
Con este nombre se presentan apartes de un juicioso y dedicado trabajo académico y profesional de algunos profesores vinculados a los programas de Diseño Gráfico y Realización de Audiovisuales y Multimedia, responsables directos, en su mayoría, de las cátedras de Ilustración I y II.
Libro especializado que se ajusta al desarrollo de la cualificación profesional y adquisición del certificado de profesionalidad "ARGG0110 - DISEÑO DE PRODUCTOS GRÁFICOS".
En un panorama actual donde las innovaciones tecnológicas son tan articuladas y rápidamente cambiantes como no lo han sido nunca, es ilusorio pensar que se puede ejercer un control absoluto sobre una realidad tan compleja.
Plongez-vous dans l'histoire riche et mystérieuse des geishas avec notre dernier livre : "L'histoire des geishas au Japon - Une excursion à travers l'histoire culturelle du Japon".
En su primera edición, Diseño: teoría, acción, sentido era un trabajo innovador que replanteaba la función del diseñador en una sociedad en constante cambio; el autor, Luis Fernando Quirós Valverde, justo a mitad de su carrera, hacía un aporte de altísimo valor al cuerpo teórico de esta disciplina.
Profundamente revisada y ampliada, esta segunda edición de Pensar con tipos nos proporciona docenas de nuevas fuentes, ejemplos, ejercicios, ideas y consejos, además de una revisión y actualización exhaustiva de cada detalle.
"e;The book itself is a diagram of clarification, containing hundreds of examples of work by those who favor the communication of information over style and academic postulation and those who don't.
Since Spring 2013, Francesca Hornak has been writing a hugely popular column in the Sunday Times Style section, 'History of the World in 100 Modern Objects'.
The legendary band leader and jazz trumpeter, broadcaster and humorist looks back at his extraordinarily rich and varied life and the many colourful characters he has known and played with - from Duke Ellington to Louis Armstrong.
A stunning collection of over 200 essential and influential album covers of the decadeA visual reflection of psychedelia-influenced artwork to Punk anti- design - from Pink Floyd to the Sex PistolsIndispensable purchase for the dedicated follower of music and artThe seventies are often regarded as a mean, dark and turbulent decade, full of discontent and pessimism.
Sumérgete en un apasionante mundo de héroes chibi, luchadores de artes marciales y chicas mágicas en esta dinámica introducción a la creación de dibujos manga.
El diseño de comunicación está basado en "Diseño Gráfico y Comunicación", exitoso libro, publicado por primera vez en 1988 y del cual editamos el año pasado su novena edición.
Explore and expand your creative skill set with The Central Saint Martins Guide to Art & Design, fully updated in 2023 in line with the current course, with a new afterword by Rathna Ramanathan, Head of Central Saint Martins.
El innegable éxito de la identidad corporativa de la Federación Nacional de Cafeteros-Juan Valdez, el cual le ameritó ubicarse dentro de las diez marcas más importantes del mundo (según la revista Times), se interpela desde las voces de dos organizaciones del Cauca.
A diferencia del lenguaje hablado o escrito, cuyas leyes gramaticales están establecidas desde hace siglos, el asentamiento de una normativa convencional sobre el lenguaje visual es una tarea que los teóricos del diseño no emprendieron hasta la segunda mitad del siglo XX.
Este libro recoge tres conversaciones entre el diseñador Milton Glaser y el editor Peter Mayer que fueron publicadas originalmente en inglés en tres libros distintos dedicados a la obra del diseñador.
La fantasía, la invención y la creatividad no son patrimonio de unos pocos iniciados -los artistas-, sino facultades esenciales del ser humano que todos deberíamos comprender.
Hasta ahora, el estudio y la reflexión en torno al diseño se ha elaborado desde disciplinas tradicionales como la Historia del Diseño -típicamente centrada en el estudio de objetos, creadores y estilos-, o desde disciplinas más jóvenes, como la Cultura Material -que ha virado el enfoque hacia el uso, los consumidores y los significados de los objetos-, o la Cultura Visual -que ha cuestionado y ampliado el campo de investigación tradicionalmente asociado a la Historia del Arte-.
Cumplir con los plazos de un proyecto, estar a la altura de las expectativas del cliente, trabajar en casa de forma disciplinada, trabajar por cuenta ajena sin perder la motivación, lograr jornadas laborales que no se extiendan hasta altas horas de la madrugada, priorizar y ordenar acertadamente el trabajo pendiente.