Art music, orchestral and formal music

En este libro fascinante, Sergio Feferovich –pianista, director de orquesta y coro, brillante divulgador– descorre un velo y nos muestra cómo la música se parece muchísimo a nuestra manera de pensar, de crear y de vivir.

"e;Ave Maria"e; ( Bach / Gounod ), Sheet Music for Violin & Piano.

Original Musicscores to the Soundtrack of "e;Ballet Music For Exercises 4"e;, Pianomusic by Klaus Bruengel.

Original Musicscores to the Soundtrack of "e;Nocturnes For Piano"e;, music by Klaus Bruengel.

Original Musicscores to the Soundtrack of "e;Ballet Music For Exercises 3"e;, Pianomusic by Klaus Bruengel.

Original Musicscores to the Soundtrack of "e;Ballet Music For Exercises 1, Track 1-8"e;, Pianomusic by Klaus Bruengel.

Original Musicscores of the Soundtrack of "e;Ballet Music For Exercises 5"e;, Pianomusic by Klaus Bruengel.

Il concerto opera 10 n.

Enmarcada bajo la Colección Memoria Viva de la Editorial Cara Parens, la obra intercala varios estilos narrativos para contar la historia de Huisderio Armadel, un músico excéntrico, injustamente incomprendido, rechazado y condenado por sus coetáneos de la aldea Imbervalt, cuyos modales son reminiscentes a los de la sociedad guatemalteca conservadora.

Nach dem Erfolg des ersten Bandes finden die Philharmonischen Begegnungen im zweiten Band ihre Fortsetzung.

"La interpretación de la música de los siglos XVII y XVIII", de Arnold Dolmetsch, es un hito de la música barroca.

"La interpretación de la música de los siglos XVII y XVIII", de Arnold Dolmetsch, es un hito de la música barroca.

Was macht die ganz besondere Klangsprache eines Dirigenten aus?

Robert Schumann nannte Mendelssohn den "Mozart des 19.

Dies ist die erste große zusammenfassende Darstellung der Geschichte musikalischer Interpretation in den letzten beiden Jahrhunderten.

Keiner hat die Musikgeschichte des 19.

Im Zentrum des Buches steht die europäische Musikgeschichte der sogenannten "Sattelzeit".

Alfred Brendel und Peter Gülke pflegen die Kunst des Interpretierens auf einzigartige Weise: Brendel als weltberühmter Pianist, der auch Bücher über Musik publiziert, Peter Gülke als mehrfach für seine Sprach-Kunst des Interpretierens ausgezeichneter Autor, der auch Dirigent ist.

Formtreuer Klassizist oder »verkappter Programmmusiker«?

Das von der internationalen Presse hochgelobte Buch des Historikers David Schoenbaum erzählt die Lebensgeschichte der Violine:wie sie gebaut, gespielt, verkauft und wie sie in der Kunst dargestellt wurde.

Das von der internationalen Presse hochgelobte Buch des Historikers David Schoenbaum erzählt die Lebensgeschichte der Violine:wie sie gebaut, gespielt, verkauft und wie sie in der Kunst dargestellt wurde.

Was macht die ganz besondere Klangsprache eines Dirigenten aus?

Peter Gülke widmet sich in 54 Essays dem großen Thema Tod und Abschied in der Musik, aber auch in der Literatur.

Peter Gülke widmet sich in 54 Essays dem großen Thema Tod und Abschied in der Musik, aber auch in der Literatur.

Melodien gehen ins Herz, Rhythmus in den Körper.

Melodien gehen ins Herz, Rhythmus in den Körper.

Bestellnummer: DBV 185-01Koproduktion Bärenreiter und Metzler"Er ist der Mozart des 19ten Jahrhunderts, der hellste Musiker, der die Widersprüche der Zeit am klarsten durchschaut und zuerst versöhnt.

Längst gehört es zum guten Ton, sich über den historischen Stil zu informieren, wenn man Musik einer bestimmten Epoche aufführen möchte – nicht mehr nur bei Spezialisten, sondern unabhängig vom Instrumentarium und quer durch alle Ensembles.

Die Tage autoritärer Alphatiere am Dirigentenpult sind gezählt, denn: Wer heutzutage Leistung will, muss Sinn stiften, motivieren und das Ensemble zur Realisierung eigener, glaubhafter Visionen führen.

Bernadeta Czapraga gibt in diesem Buch einen Überblick über den Wandel der Interpretationen im Zeitraum zwischen 1965 und 2005, indem sie sechs in dieser Zeit entstandene Videoaufnahmen (Yehudi Menuhin, Roberto Michelucci, Gidon Kremer, Frank Peter Zimmermann, Leonidas Kavakos und Anne-Sophie Mutter) zu Aufführungen von Mozarts A-Dur-Violinkonzert zugrunde legt.

In his first album, Frank Zappa already formulated his ambition to become an important composer.

Aunque no sea necesario poseer conocimientos musicales para escuchar y sentir una sonata, un concierto, una sinfonía, un cuarteto de cuerdas o una ópera, adquirirlos ayudará sin duda al oyente a gozar más a fondo de su interpretación, tanto en vivo como grabada.

Manual completo y didáctico de orquestación contemporánea.

Again available in paperback, this definitive work on the genius of Domenico Scarlatti (1685-1757) is the result of twelve years of devoted effort by America's foremost harpsichordist and one of the principal authorities on eighteenth-century harpsichord music.

Before the nineteenth century, instrumental music was considered inferior to vocal music.

No nineteenth-century composer had more diverse ties to his contemporary world than Franz Liszt (1811-1886).

The life, times, and music of Franz SchubertDuring his short lifetime, Franz Schubert (1797-1828) contributed to a wide variety of musical genres, from intimate songs and dances to ambitious chamber pieces, symphonies, and operas.

Ornaments play an enormous role in the music of the seventeenth and eighteenth centuries, and ambiguities in their notation (as well as their frequent omission in the score) have left doubt as to how composers intended them to be interpreted.

Giacomo Puccini (1858-1924) is the world's most frequently performed operatic composer, yet he is only beginning to receive serious scholarly attention.

A new look at one of the most important composers of the twentith centuryStravinsky and His World brings together an international roster of scholars to explore fresh perspectives on the life and music of Igor Stravinsky.

A revealing look at French composer and virtuoso Camille Saint-SaensCamille Saint-Saens-perhaps the foremost French musical figure of the late nineteenth century and a composer who wrote in nearly every musical genre, from opera and the symphony to film music-is now being rediscovered after a century of modernism overshadowed his earlier importance.

Programming the Absolute discusses the notorious opposition between absolute and program music as a true dialectic that lies at the heart of nineteenth-century German music.

Chaikovski es, sin duda, uno de los compositores más queridos por los aficionados a la música en todo el mundo, una popularidad que, sin embargo, suele ir acompañada de un difuso conocimiento de su vida, sustentado en lugares comunes y clichés, cuando no en un cierto recelo por parte de ciertos sectores de la crítica, que han acabado por transmitir una imagen distorsionada de su figura.

La gran ópera de Wolfgang Amadeus Mozart es un verdadero canto al amor.

Basado en el ballet de Piotr Ilich Tchaikovsky, este cuento reúne todos los elementos para que una historia de amor sea inolvidable: engaño, traición, alguien que se interpone entre los amantes y, finalmente, un sacrificio trágico pero esperanzador.

Bringing together reception history, music analysis and criticism, the history of music theory, and the philosophy of music, Beethoven Hero explores the nature and persistence of Beethoven's heroic style.

The classic work on the philosophy of musicnow available in English to a new generation of readersVladimir Jankelevitch left behind a remarkable ?

¿Qué papel tiene la música en la vida sexual de las personas?

La obra es una composición clásica con tres movimientos.