Global Popular Music: A Research and Information Guide offers an essential annotated bibliography of scholarship on popular music around the world in a two-volume set.
Down On The Corner is the story of music performed on the streets, in subways, in parks, in schoolyards, on the back of flatbed trucks, and beyond, from the 1920s to the present day.
This book outlines how the protagonists in The Nibelung's Ring, The Lord of the Rings, and Game of Thrones attempt to construct identities and expand their consciousness manifestations.
This book, The Kyoto Post-COVID Manifesto for Global Economics (KM-PC), is a sequel to our 2018 book, The Kyoto Manifesto for Global Economics (KM-I, 2018).
This book, The Kyoto Post-COVID Manifesto for Global Economics (KM-PC), is a sequel to our 2018 book, The Kyoto Manifesto for Global Economics (KM-I, 2018).
This book opens with the emergence and development of the discipline of aesthetics in western countries, specifically the history of Western Music Aesthetics, to study and delve into the development of Chinese Music Aesthetics.
La obra realiza un análisis diacrónico de los sustratos que contribuyeron a la formación del vallenato, para tratar de establecer cómo fue afectado por múltiples procesos de hibridación y mestizaje cultural a través del tiempo.
"Este libro se plantea como un viaje para visitar distintas evoluciones que ha tenido la forma de crear, interpretar y escuchar música en Occidente, en especial, cuando el acento creativo se ha puesto en la relación de la escucha con el espacio.
The second edition of The Oxford Handbook of Music Psychology updates the original landmark text and provides a comprehensive review of the latest developments in this fast-growing area of research.
La música, cualquiera sea su género, ha tenido una presencia fundamental en todas las épocas y las culturas a través de los siglos, desde los comienzos de la humanidad.
Many hiphoppas labour to sustain Hiphop Kulture in their communities far from the big stages, world tours, and hit singles enjoyed by a shockingly few American hiphoppas.
Platinum award-winning singer, songwriter, and lyricist Mark Winkler provides a handbook on writing great lyrics, chock full of songwriting exercises and engaging personal vignettes.
An award-winning account of the importance of semiotic play in Classic instrumental music, including that of Mozart, Haydn, and BeethovenOf all the repertories of Western Art music, none is as explicitly listener-oriented as that of the late eighteenth and early nineteenth centuries.
En música, las obras se refieren casi exclusivamente a otras obras, por lo que es necesario considerar el particular sentimiento histórico que caracteriza el desarrollo de este arte.
Método detallado, con ilustracionesLa única diferencia existente entre estos dos instrumentos reside en la forma de la boquilla, la que para el trombón es de dimensiones más pequeñas que para el bombardino.
A landmark history of early radio in Germany and the quest for broadcast fidelityWhen we turn on a radio or stream a playlist, we can usually recognize the instrument we hear, whether it's a cello, a guitar, or an operatic voice.
Principles of Multimedia introduces and explains the theoretical concepts related to the representation, storage, compression, transmission and processing of various multimedia components, including text, image, graphics, audio, video and animation, as well as their use across various applications.
Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt der italienischen Geigenbaukunst und entdecken Sie die Meisterwerke von Stradivari, Guarnieri und Amati, deren Instrumente seit Jahrhunderten Musiker und Sammler gleichermaßen verzaubern.
Alumnos principiantes, padres con interés en que su hijo se inicie en la música, profesores de música de secundaria, solistas, directores de orquesta y coro, concertistas… Este libro está destinado a aquellas personas que creen en el poder de la música como motor de sus emociones.
El sonido y la música han acompañado al lenguaje cinematográfico desde los inicios del séptimo arte, formando parte y condicionando este universo artístico.
"De ser prácticamente unos cantantes marginales y vistos con desdén hace no más de 30 años, los contratenores han pasado a convertirse en auténticas estrellas seguidas con fervor por el público.
El presente libro explora el papel cambiante de la música en la conformación de la identidad cultural de la Unión Soviética, en una obra reveladora que contrarresta ciertas visiones hasta ahora aceptadas de una política de represión y censura inflexible en todas las áreas de la creación artística.
La doble formación, filosófica y musical, de Theodor Wiesengrund Adorno tiñe de un color especial los muchos escritos que publicó sobre teoría y práctica de la música, entre ellos las magníficas monografías sobre Richard Wagner, Gustav Mahler y Alban Berg.
En muy pocas ocasiones se ha producido una convivencia tan armónica como fructífera entre música y filosofía como en el trabajo de Adorno: desde la relación entre ambas hasta su teoría estética, pasando por la práctica musical, el atonalismo, la dodecafonía, el penetrante estudio de numerosos compositores –de Bach, Beethoven, Schubert, Richard Strauss o Weill a Wagner, Mahler, Berg, Schönberg o Stravinski–, críticas de conciertos, conferencias radiofónicas… Su obra constituye uno de los más brillantes análisis musicológicos llevados a cabo en el siglo xx.
La obra de Rousseau ha sido objeto de numerosas traducciones, sin embargo no existian hasta ahora ediciones accesibles al lector en castellano de los textos sobre musica.
