Paintings and painting

Los años pasan y Dalí se agranda.

El libro va dirigido a todo aquel que le llame la atención el mundo de las artes plásticas y a aquellos que tengan la curiosidad de aprender algo nuevo y divertido.

Sirviendose de un acercamiento al muralismo mexicano, en concreto a la obra de Rivera, Orozco y Siqueiros, Subirats explora las interpretaciones estadounidenses y europeas del arte, que obviamente son hegemonicas y situan en una posicion disminuida, de desventaja, al muralismo mexicano, al intentar entenderlo y estudiarlo segun criterios ajenos a nuestra cultura, lo cual anula su particularidad historica, ante la ausencia de un horizonte teorico autonomo, especifico y propio, ademas de la inexistencia de una conciencia critica.

Los ensayos aquí compilados nos acercan, con la curiosidad de la fábula y el rigor del dato, a desentrañar la pasión artística de José Clemente Orozco (1883-1949) por dibujar y pintar manos a lo largo de su trayectoria.

Die Kunstgeschichte ist ein Spiegel des Lebens – mit all seinen Anfängen, Wandlungen und Enden.

Bist Du bereit, Dir mehr Klarheit über Deine Ziele zu verschaffen und so zum Gestalter Deines Lebens zu werden?

En 1937 se produce un encuentro ejemplar entre el mundo del arte y la realidad histórica de la Guerra Civil.

Anders als die Monarchen der Großmächte Preußen und Österreich, deren Imperien zu Beginn des 19.

Martin Stankewitz zeigt Ihnen in diesem sehr praktischen Buch, wie Sie die satten Farben von Ölpastellen in Ihren Bildern einsetzen und welche Bildformate, Malgründe und Werkzeuge geeignet sind.

Martin Stankewitz zeigt Ihnen in diesem sehr praktischen Buch, wie Sie die satten Farben von Ölpastellen in Ihren Bildern einsetzen und welche Bildformate, Malgründe und Werkzeuge geeignet sind.

Sieben verschiedene Künstlerinnen, sieben verschiedene Stile – aber ein gemeinsames Anliegen: Hobbykünstlerinnen selbstbewusst und reflektiert zu ihrem eigenen Stil zu verhelfen!

Aquarellmalerei muss nicht zwingend im Großformat daherkommen.

Gerhard Richter ist der berühmteste Maler dieser Zeit, es heißt oft, er habe wie kein anderer die Malerei erneuert – überhaupt treffen auf ihn viele Superlative zu.

Drei Männer.

Drei Männer.

Zehn Jahre vor seinem Tod legt der deutsche Bildhauer, Grafiker und Dichter Ernst Barlach seine Autobiografie unter dem Titel Ein selbsterzähltes Leben vor.

Das vorliegende Buch präsentiert in gut 60 übersichtlichen Kapiteln herausragende Maler vom Klassizismus bis zur Gegenwart.

Die bedeutendsten Maler der Alten Zeit – 60 Namen, vom europäischen Mittelalter bis zum Ende des Rokoko.

Wie sieht das Gesicht der Macht aus?

Gerhard Altenbourg schuf 1957 ein Bildensemble, mit dem er in programmatischer Weise sein Selbstverständnis als Künstler thematisierte.

Eine Betrachtung des Rhythmus von Leben und Zeit aus den sehr unterschiedlichen Blickwinkeln östlicher und westlicher Philosophie und Kultur.

Diese Biographie von Julius Meier-Graefe ist die erste Würdigung seines Werks und Lebens, die auch aus unveröffentlichtem Material schöpft.

»Was war denn das für ein Doktorand!

Ernst Barlach erzählt aus seinem Leben, vom Elternhaus in Wedel in Holstein, in Schönberg in Mecklenburg und Ratzeburg, von seiner Kindheit und Schulzeit, von der Berufswahl und seinem Studium in Dresden, von seinem Aufenthalt in Paris und Florenz, von seinen ersten künstlerischen Erfolgen, von seiner Übersiedlung nach Güstrow, von seinen Anfeindungen durch Nationalisten und von der Beseitigung seiner Werke durch die Nationalsozialisten aus Museen, Kirchen und öffentlichen Plätzen und von Gönnern und Freunden, die zu ihm halten.

Das Berchtesgadener Panoptikum ist eine von Peter Karger in den Jahren 2011 und 2012 geschaffene Bilderserie, in der er mit Bleistift und malerischen Verwischungen bearbeitete Lichtbild-Montagen im zuweilen leicht beschnittenen DinA-4-Format auf Papier gebracht hat.

Das neue Buch von Tanja Geier: "Das wundervolle Buch der Watercolor-Motive".

Die beiden Völker der Tatshura und Nutsharu stehen sich seit langer Zeit feindlich gegenüber.

DIE KÖNIGIN IM GOLDENEN KÄFIG: DAS MITREIßENDE SCHICKSAL DER ANNA VON UNGARN.

Georg Paulmichl ist mit seiner poetischen und stets unkonventionellen sowie erfrischend anderen Kurzprosa zu großer Bekanntheit gelangt.

Er war umstritten, als Pornograph verschrien, musste um Anerkennung ringen.

Vincent van Gogh (1853–1890) ist im öffentlichen Bewusstsein vor allem als unverstandener Einzelgänger mit tragischem Ende gegenwärtig.

Caspar David Friedrich (1774 – 1840) gehört, vor allem dank seiner Landschaftsbilder, zu den wirkungsmächtigsten Malern des 19.

Käthe Kollwitz (1867 – 1945) zählt zu den wichtigsten deutschen Künstlerinnen des 20.

Paula Modersohn-Becker (1876 – 1907) erlangte Anerkennung und Ruhm erst nach ihrem Tod.

Albrecht Dürer (1471-1528) hat die Renaissance in den Norden gebracht und die italienische Kunst mit der deutschen verschmolzen.

"Du musst den Wörtern kündigen", notiert der Schriftsteller, oder: "Ich bin durchsichtig wie ein leeres Marmeladeglas.

Pablo Picasso (1881-1973) war ein schöpferisches Genie, das die Formensprache der modernen Kunst maßgeblich erneuert und geprägt hat.

Paul Klee hat in seinem Werk eine vollkommen neue Bild- und Formensprache entwickelt, die nicht mehr direkt aus der sichtbaren Welt abgeleitet ist, sondern bei den Urformen wie Punkt, Linie und Fläche beginnt und in eine autonome künstlerische Wirklichkeit führt.

Rembrandt, der geniale Maler und Radierer, schlägt stets aufs Neue die Kunstliebhaber in seinen Bann.

Leonardo da Vinci hat mehr Forscher beschäftigt als jeder andere Künstler.

Wie wird ein Gemälde zum Klassiker?

Renate Feyls Erfolgsroman über die bedeutendste Porträtmalerin des 18.

Neues vom Fälscher: Ein Doku-Krimi enthüllt jetzt die ganze Wahrheit.

Das Nunc dimittis ist der biblische Gesang des Simeon: "Herr, nun lässt du deinen Diener in Frieden fahren" (Lk 2,29–32).

Das Buch stellt eine zweisprachige (deutsch/engl.

Leipzig ist besonders.

Die Handlungen dieses Buches, sind die Gefühle und Worte, meines pubertierenden Bewusstseins.

Einfach mal drauf los malen - jeder Malende möchte diese Leichtigkeit während des Malvorganges erleben.

Alasha hat schon lange aufgehört, ihr Leben zu lieben.