Cette étude est triplement circonscrite : dans l'espace, un état des lieux portant sur la culture et les arts au Sénégal ; dans le temps, 1960-2010, soit cinquante ans, une durée propice à des bilans et évaluations ; et aux acteurs dans leur diversité, institutions publiques, centralisées et décentralisées, entrepreneurs, administrateurs culturels et producteurs.
Cet ouvrage est le second de deux volumes consacrés aux actions de Culture Scientifique, Technique et Industrielle (CSTI) en France depuis les années 60.
Parmi les bâtiments militaires qui subsistent en Nouvelle-Calédonie, l'ancien poste de la gendarmerie de Tomo, situé en zone maritime d'une baie magnifique au sud-ouest de la Grande Terre, est aujourd'hui en ruine.
L'Inde est une Union fondée sur le principe d'"unité dans la diversité" et composée d'Etats différents tant pour la langue, le territoire, la culture, la religion qu'en termes de ressources naturelles.
Dans ce deuxième tome, la production de Mark Rothko est amplement interrogée et ce, en identifiant des constantes plastiques, esthétiques, philosophiques.
Mémoire d'une communauté et source d'histoire, les archives soulèvent des débats, parfois passionnés, concernant aussi bien les hommes politiques, les chercheurs, les archivistes que les simples citoyens, principaux usagers de ce service public.
Cet ouvrage interroge l'oeuvre scripturale d'Edouard Levé, dont la mort, volontaire, a connu un certain retentissement dans le champs littéraire français de la fin des années 2000 de même que dans celui des arts visuels.
Dans ce second volume, grâce à de nombreux exemples, l'auteur montre comment fonctionne la science de l'analogie dans les productions littéraires, artistiques et musicales, là où s'élaborent et se dévoilent des images de mémoire d'un monde mystérieux, changeant, magique, mais doté d'une immuable unité.
Basée à la fois sur des travaux de recherche et sur des oeuvres de création musicale, cette étude a pour objectif de présenter une conception compositionnelle inédite entre tradition et expérimentation : la "nouvelle musique sarde".
À l’image de l’itinéraire atypique de François Jost, ce vingt-troisième numéro de la revue CIRCAV repose sur le principe d’une ouverture stimulante sur de multiples objets de recherche, de paradigmes et d’auteurs aux horizons parfois éloignés.
Au terme d'une recherche en quête du sens de l'art au coeur de nos vies, cet essai voudrait revenir sur le point de jointure entre apparence et apparition : la manifestation esthétique.
La drummologie dans sa définition se perçoit comme l'étude des tambours parleurs africains, notamment du peuple Akan élevé à la connaissance transversale des aspects sociologiques, anthropologiques, culturels et historiques.
Les arts et médias reflètent en effet des questionnements, doutes et découvertes concernant " le souci du monde " et le "souci de soi ", deux sujets tout à la fois contemporains et intemporels.
Cet ouvrage interroge les articulations problématiques entre art, flux et contemporain, à partir de pratiques artistiques actuelles où interviennent le quotidien, le sociologique et le collectif.
Quand les pensées, les discours et les actions naissent des émotions et des sentiments, l'espace public devient alors le lieu d'expression du sensible, du ressenti et du jugement.
Au travers d'une approche morphostylistique, esthétique et fonctionnelle, l'auteur identifie les caractères récurrents qui constituent l'ossature du "style beti" au sein des statues, des architectures, des masques, des instruments de musique, etc.
Quels rapports les artistes de la Méditerranée ont-ils avec les frontières et quels effets cela a-t-il sur eux-mêmes, sur leurs œuvres, leurs créations et leurs réceptions ?
La société contemporaine, tout orientée qu'elle soit vers le futur, n'en est pas moins sous-tendue par une incessante invitation à pratiquer collectivement des commémorations du passé : par les événements publics, le jeu des médias, et jusqu'à la page d'accueil du site Google.
Ce livre s'attache à mettre en valeur les aspects culturels des habitants préhispaniques des Canaries et fait la lumière sur la richesse des trésors rupestres trop souvent ignorés.
L'ancien tribunal militaire de Nouméa et ses bâtiments annexes, autrefois propriété de l'Etat, sont depuis le début des années 2000 propriété du territoire suite à un échange de terrains.
Des artistes de pays aussi différents que la Finlande, la Hongrie, la Grèce et la Géorgie se sont définis comme « d'avant-garde » et ont réclamé ainsi leur appartenance à un champ de création transnational.
