History of art

Resonating with contemporary ecological and queer theory, this book pioneers the theorization of the Victorian idyll, establishing its nature, lineaments, and significance as a formal mode widely practised in nineteenth-century British culture across media and genre.

Through a broad range of case studies spanning from imperial monuments to rural residences, Malayan Classicism puts forward a fundamentally new understanding of classical architecture in the Asian colonial context.

This volume presents for the first time a curated selection of essays written over the last 30 years by leading design thinker and educator, Tevfik Balcioglu.

Arts, Ecologies, Transitions provides in-depth insights into how aesthetic relations and current artistic practices are fundamentally ecological and intrinsically connected to the world.

New Approaches to Decolonizing Fashion History and Period Styles: Re-Fashioning Pedagogies offers a wide array of inclusive, global, practical approaches for teaching costume and fashion history.

This book explores histories which have only recently been rediscovered by artists and researchers.

"La historia del siglo xx muestra que hasta prácticamente los años sesenta, cuando emerge la contestación gay, lésbica y trans en las calles, la representación de la diversidad sexual se mueve en líneas generales en el ámbito privado, en la ocultación, en la vergüenza.

Environment and human habitation have become principal topics of research with the growing interest in the Black Sea region in antiquity.

Drawing on original designer interviews, this book explores how design interventions can and do support sex and gender equity and what barriers still stand in the way.

This monograph explores the social constructs surrounding artistic production in early modern Iberia through the lenses of gender and class by examining the rarely considered contribution of creative women in Spain and Portugal between 1550 and 1700.

Figures of Chance I: Chance in Literature and the Arts (16th-21st Centuries) proposes a transhistorical analysis that will serve as a reference work on the evolution of literary and artistic representations of chance and contingency.

Die Galerie Thannhauser gehörte mit ihren Häusern in München (1909-1928), Luzern (1919-1928) und Berlin (1927-1937) neben den Kunsthandlungen Cassirer, Alfred Flechtheim, Paul Rosenberg, Ambroise Vollard oder auch der Galerie Wildenstein zu den bedeutendsten Förderern der Moderne im Europa der Vor- und Zwischenkriegszeit.

Birgit Haehnel untersucht die kunst- und kulturhistorische Bedeutung weißer Textilien vorrangig im deutschsprachigen Raum.

This book investigates how work ethics in Europe were conceptualised from the Middle Ages to the nineteenth century.

Wer war Max Huggler?

This volume presents for the first time a curated selection of essays written over the last 30 years by leading design thinker and educator, Tevfik Balcioglu.

How art played a central role in the design of America's racial enterprise-and how contemporary artists resist it.

"e;Paris is the centre of the cult,"e; wrote Robert Hichens in Felix, his 1902 novel on the rising number of morphine addictions in Europe.

"Zerbrechliche Geschichten - Die Entwicklung der Keramik" stellt die vielfältigen und bedeutenden Keramiksammlungen der Museumslandschaft Hessen Kassel erstmals in einem Band vor.

Throughout the history of Byzantium 65 emperors were dethroned and only 39 reigns ended peacefully.

Throughout the history of Byzantium 65 emperors were dethroned and only 39 reigns ended peacefully.

Provides new perspectives on the increasingly complex relationships between media forms and formats, materiality, and meaning.

In 1963 a collection of fifty-seven silver vessels was discovered during illegal excavations by villagers in Antalya Province, Turkey.

This volume investigates the mechanisms (artworks, treatises, and other forms of cultural patronage) that the Marquises of Villena and their opponents used to operate in the cultural battlefield of the time with the aim of understanding how their conflicting historical memories were constructed and manipulated.

Based on an extensive and very meticulous study of different archives and the evaluation of original, previously unpublished, archival material, this book highlights the key aspects and trends of the European and American art markets in the late nineteenth and early twentieth centuries.

Stitching La Mode: Patterns and Dressmaking from Fashion Plates of 1785-1795 brings to life women's unique and extravagant fashions of 1785-1795 in a beautifully illustrated and accessible way.

Drawing on original designer interviews, this book explores how design interventions can and do support sex and gender equity and what barriers still stand in the way.

This book investigates how work ethics in Europe were conceptualised from the Middle Ages to the nineteenth century.

Provides new perspectives on the increasingly complex relationships between media forms and formats, materiality, and meaning.

Seit den frühen 1980er Jahren hat sich die Forschung zur Kulturgeschichte des Geruchssinns vom Nischenansatz zu einem gewichtigen Zweig der Historiografie entwickelt, der auch die Medien, Projekte, Themen und Tropen der Kunst, Musik und Literatur in ein neues Licht rückt.

 Dieses Notizbuch  ist eine philosophische und kulturkritische Auseinandersetzung mit israelischer Besatzungspolitik.

This book examines Candomble's material culture and its relationship with the evolving cultural politics of Brazil.

Con Breve historia del arte prehistórico y del Creciente Fértil (Mesopotamia y Antiguo Egipto) el lector tiene la oportunidad de conocer las tres grandes etapas iniciales de la historia del arte universal: las primeras creaciones del Homo Sapiens durante el Paleolítico superior a las que siguieron el arte neolítico y la edad de los metales; el arte mesopotámico en el Próximo Oriente y el arte del Egipto milenario, desde la protohistoria y el mítico faraón Narmer, pasando por las pirámides de Gizeh, la escultura en el Reino Antiguo y las creaciones del Reino Medio, hasta las colosales obras aéreas y subterráneas del Imperio Nuevo, adornadas en sus muros de espléndidas pinturas al fresco: los templos de Karnak y Luxor, las tumbas del Valle de los Reyes, de las Reinas y de los Nobles en Deir el Bahari, la escuela de Tell el-Amarna en torno al hereje Akhenatón, el speos de Abú Simbel presidido por las cuatro estatuas colosales de Ramsés II, el renacimiento saíta y la época ptolemaica hasta la caída del país del Nilo en poder de Roma.

Sei es durch Bankenkrisen oder Inflation, Schuldenbremse oder Zinsdebatten: Das Thema Geldpolitik ist in der Tagespolitik angekommen.

  Bei Recherchen für seinen Beitrag zur dOCUMENTA (13) stieß der Künstler Clemens von Wedemeyer in der Berliner Akademie der Künste auf das mit handschriftlichen Notizen und Zeichnungen versehene Regiebuch des Regisseurs Eberhard Itzenplitz, auf dessen Basis das Drehbuch von Ulrike Meinhof Bambule.

 »Angenommen, wir hätten ein genau eingestelltes, ultra-empfindliches Instrument, das wir dazu verwenden könnten, uns an die Schattierungen und Feinheiten des Nichts heranzuzoomen und auf sie einzustimmen.

This book explores the ways Robert Smithson's art revealed and defamiliarized the constructs of rational reality in order to allow radically speculative alternatives to emerge.

This book explores the ways Robert Smithson's art revealed and defamiliarized the constructs of rational reality in order to allow radically speculative alternatives to emerge.

 Der Künstler Francesco Matarrese unternimmt in diesem Notizbuch eine Neulektüre von zwei Texten der Moderne: In einer »extremen Begegnung« stellt er Recentness of Sculpture (Neuerdings die Skulptur) des amerikanischen Kunstkritikers Clement Greenberg von 1967 einem Auszug aus Lotta contro il lavoro!

    Der Philosoph Graham Harman wiederholt das bekannte Gleichnis Sir Arthur Stanley Eddington aus dem Jahre 1927 der  » zwei Tische « : den vertrauten  » Tisch des täglichen Lebens « und dessen Nebenbuhler, den »wissenschaftlichen  Tisch « der Physik.

Design, Displacement, Migration: Spatial and Material Histories gathers a collection of scholarly and creative voices-spanning design, art, and architectural history; design studies; curation; poetry; activism; and social sciences--to interrogate the intersections of design and displacement.

Design, Displacement, Migration: Spatial and Material Histories gathers a collection of scholarly and creative voices-spanning design, art, and architectural history; design studies; curation; poetry; activism; and social sciences--to interrogate the intersections of design and displacement.

Das Urbild der Demokratie bildet die Verfassung Athens vom fünften bis zum dritten vorchristlichen Jahrhundert – eine überwiegend direkte Demokratie, die den Bürgern ein Maximum an Mitwirkungsmöglichkeiten einräumte.

A celebration of the remarkable poem vessels of Dave the PotterDavid Drake, who often signed his work simply as "e;Dave,"e; was an enslaved potter who lived and worked in Edgefield District, South Carolina.

Die technologische Entwicklung der letzten Jahre bedingt eine tiefgreifende Veränderung der Wahrnehmungsverhältnisse, womit die Anforderungen an die Kompetenz der visuellen Wahrnehmungsfähigkeiten enorm gestiegen sind.

Co-Creative Placekeeping in Los Angeles is a novel examination of Los Angeles-based socially engaged art (SEA) practitioners' equitable placekeeping efforts.

Co-Creative Placekeeping in Los Angeles is a novel examination of Los Angeles-based socially engaged art (SEA) practitioners' equitable placekeeping efforts.

Julius von Schlosser (1866-1938) ist eine der großen Figuren der Kunstgeschichte und darf neben Alois Riegl (1858-1905) als einflussreichster Vertreter der Wiener Schule gelten.

Seibold stellt in seinem Buch 62 Freundschaftsalben vor, die während eines Zeitraums von etwa 250 Jahren (Mitte 16.