Berceau d'une communauté artistique et multiethnique, la musique africaine raconte sur des sonorités singulières l'histoire turbulente de ses peuples, les déportations esclavagistes vers les Amériques et les Caraïbes, la servitude puis la liberté retrouvée, l'intégration jamais certaine, les traditions, le déchaînement des sens et des passions, le gospel, le jaillissement du jazz.
Dans cette étude, Pie-Aubin MABIKA tente de saisir l'évolution de la chanson congolaise de la rive droit du fleuve Congo, dont Brazzaville est la capitale.
La culture hip-hop est née dans les quartiers défavorisés de New-York à la fin des années 70 ; le mouvement rastafari est né durant les années 30 dans les quartiers défavorisés à la Jamaïque.
Cet ouvrage ouvre la route vers un mouvement artistique qui a voyagé même avant son développement dans les années 1970 et ensuite un peu partout dans le monde à travers sa commercialisation et ses migrants latino-américains.
Après des débuts formateurs et prometteurs, Pierre Vassiliu assure les premières parties, à l'Olympia, des Beatles, de Claude François, de Sylvie Vartan.
Ce numéro comporte trois articles ("La musique, le cosmos, l'homme : l'harmonie des nombres et des sons, universelle consonance" par Jacques Viret ; "Les débris d'un rêve – Le charme harmonique appartient-il au passé ?
An inspiring self-portrait of a world-renowned African American vocal artistThis is a fascinating account of a gifted woman's coming of age and rise to success at a time when black classical musicians faced barriers at every turn.
Malgré l'intérêt qu'elles suscitent auprès du public et quelques écrits partiels et dispersés, les publications sur les musiques algériennes restent rares.
L'opéra détient une dimension universelle qui lui est propre, justifiant que les grands classiques du répertoire assouvissent encore et toujours le spectateur régulier ou néophyte.
Ce livre tend à démontrer que les rapports récents intervenus entre les sciences cognitives et la composition musicale ne relèvent pas d'une simple contingence.
Ces 70 articles d'inégale longueur, écrits de 1959 à 1999, composent, ainsi rassemblés, le panorama d'un demi-siècle de création musicale et de ses enjeux, sous la plume d'un auteur très original.
Ces textes démontrent une volonté de définir, une fois pour toutes, la logique qui accompagne la plupart des mouvements compositionnels - comme si la cohérence de ces mouvements pouvait relever d'un ordre.
Jusqu'à l'âge de 37 ans, Serge Gainsbourg a évolué dans le milieu de la rive gauche et du cabaret, d'abord comme musicien accompagnateur chez Milord l'Arsouille, puis comme auteur-compositeur-interprète.
L'auteur de ce livre est un artiste musicien, héritier d'une lignée de maîtres de chapelle cuzquéniens, et formé à l'anthropologie dans sa ville natale de Cuzco, puis à Paris.
Joselito, jeune enfant exilé après avoir assisté au massacre de ses parents par la Phalange espagnole, est fasciné par une guitare « traversée de toutes les passions et déchirée de tous les drames ».
