Thomas Hardy and the Folk Horror Tradition takes the uncanny and unsettling fiction of Thomas Hardy as fundamental in examining the lineage of 'Hardyan Folk Horror'.
Thomas Hardy and the Folk Horror Tradition takes the uncanny and unsettling fiction of Thomas Hardy as fundamental in examining the lineage of 'Hardyan Folk Horror'.
While heteronormativity continues to permeate nearly all threads of the socio-cultural fabric, several early twenty-first-century German films offer insight into how we might challenge that dominance and disrupt its linear construction of time.
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Western neoliberalism is a predatory outgrowth of late capitalism that overvalues competition, transferring the laws of the market to human relationships.
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A beneficiary of the pioneering incorporation of sound and synchronicity into cinema, the Hollywood musical became the most popular film genre in America's thirties and forties.
Combining a detailed film analysis with archival research and social science approaches, this book examines how American Graffiti (1973), a low-budget and star-less teen comedy by a filmmaker whose only previous feature had been a box office flop, became one of the highest grossing and most highly acclaimed films of all time in the United States, and one of the key expressions of the nostalgia wave washing over the country in the 1970s.
Combining a detailed film analysis with archival research and social science approaches, this book examines how American Graffiti (1973), a low-budget and star-less teen comedy by a filmmaker whose only previous feature had been a box office flop, became one of the highest grossing and most highly acclaimed films of all time in the United States, and one of the key expressions of the nostalgia wave washing over the country in the 1970s.
En un fascinante viaje en compañía de los héroes de Grecia y Roma en su paso por la pantalla, este libro invita a conocer cómo fueron transformados los personajes míticos e históricos, en un camino de los mitos cinematográfico.
Esta obra, dirigida tanto al cinéfilo como al estudioso de la política, reúne por primera vez a un grupo de politólogos de ocho países y diferentes generaciones que están ligados por una doble pasión la ciencia política y el cine.
The future is a contested terrain and one that has in recent years been debated, theorized and imaginatively constructed with an unprecedented, albeit unsurprising, sense of urgency.
The future is a contested terrain and one that has in recent years been debated, theorized and imaginatively constructed with an unprecedented, albeit unsurprising, sense of urgency.
Reasserting the Disney Brand in the Streaming Era investigates the evolution of the Disney brand at a pivotal moment - the move from content creation to acquisition and streaming - and how the company reasserted its brand in a changing marketplace.
Between Systems and Violence offers a compilation and analysis of state-level statutes targeting intimate partner violence (IPV) in immigrant and/or refugee (IMR) lives.
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The Political Thriller in Contemporary American Cinema examines how political thriller films (de)construct and reflect the sociopolitical realities of the second half of the twentieth century, as well as the first two decades of the twenty-first century.
Um 1900 wurde der Aufstieg eines neuen Mediums gefeiert, das seinen Zuschauern etwas nie Dagewesenes präsentierte: das bewegte Bild der Kinematographie überschrieb alle bisherigen Formen von medialer Bewegungsdarstellung.
Das ästhetische Experimentieren mit Filmwelten und ihrem raumzeitlichen Erlebnispotential wurde um die Jahrtausendwende zum Markenzeichen des Hollywood-Kinos.
Die Essays beschreiben Ausschnitte der italienischen Filmgeschichte, die symptomatisch für die Entwicklung von Film und Kino in Italien von 1895 bis heute sind.
In nur zwanzig Jahren, von seiner Einführung durch die Brüder Skladanowsky und die Brüder Lumière 1895 bis zu David Wark Griffithʼ The Birth of a Nation 1915, hat der Film seine Sprache gefunden und etabliert.
Der Dokumentarfilm ist mehr denn je das Medium der Stunde, um die gesellschaftlichen, politischen, wirtschaftlichen und ganz individuellen Entwicklungen in intensive filmische Erzählungen umzusetzen.
Dieser Band dokumentiert die Ergebnisse eines Workshops, der verschiedene Kulturwissenschaften mit Filmpraktikern sowie Kinoarchivaren und Ausstellungsmachern in ein Gespräch über Storyboards zusammenbrachte.
Störungen der Genreerwartung entstehen, wenn etablierte Muster durch narrative, dramaturgische, allgemein ästhetische oder andere Strategien unterlaufen werden.
Ein kleiner Kniff und alles ist anders - auch wenn das Twist Ending zumeist mit dem Riesenerfolg The Sixth Sense (1999) in Verbindung gebracht wird, ist es fast so alt wie die Filmgeschichte selbst.
Das Kino ist der öffentlicher Ort künstlerischer Diskurse zu Menschen bewegenden Fragen, seien es persönliche Entwicklungsperspektiven, Gestaltung gesellschaftliche Umbrüche oder die Suche nach Sinn und Wahrheit im Leben und in der Religion.
