Les années 1965-1990 ont été particulèrement florissantes dans les domaines des arts et des lettres au Congo, alors Zaïre : création de structures éditoriales et d'organes de diffusion culturelle et littéraire, aménagement d'infrastructures théâtrales, soutien des pouvoirs publics aux arts plastiques, à la musique, à la danse.
This collective book proposes to re-examine and explore the paradox of modernity through the triad structure of biopolitics, ethics and subjectivation, as it has served as an effective analytic tool for Western cultures (Foucault, Agamben, Negri.
Ce livre aborde avec les concepts de Jacques Lacan la place d'une rencontre heureuse ou malheureuse, dans le destin d'un artiste, et ce à partir du récit qu'il en aura fait et à travers les créations artistiques qui en découleront.
Trois continents (l'Amérique, l'Afrique et l'Europe) ont tissé à Cuba des connivences culturelles et spirituelles tout en s'inter-dynamisant, créolisant leurs savoirs originels.
Dans la première partie de cet ouvrage, Eric Humbertclaude se demande si tout compositeur ne devrait pas vaciller dans sa propre identité afin de la transformer et de proposer de l'inouï à nos oreilles d'albâtre ?
S'appuyant sur des entretiens de professionnels de la danse, qu'ils soient danseurs, professeurs de danse, chercheurs ou directeurs de structures, ainsi que sur l'expérience de l'auteur dans l'enseignement de cette nouvelle matière intitulée " culture chorégraphique ", cette étude questionne les manières d'aborder et de transmettre la richesse du patrimoine chorégraphique occidental auprès d'élèves danseurs.
Dans une lettre à son ami Titus, Chopin écrit : « Peut-être alors ne saurai-je plus garder mon secret, peut-être alors te dirai-je à quoi je rêve sans cesse, ce qui est toujours devant mes yeux, ce que j'entends constamment et me donne le plus de joie dans ce monde tout en m'affligeant le plus aussi ».
L'évolution du concept de mimèsis dans la musique, l'essor des traités sur la danse, le sublime romantique en musique et en peinture, la recherche de l'Absolu d'Alexandre Scriabine et l'antagonisme entre le principe d'ordre et celui de chaos dans la création chez Stravinsky, Picasso et Thomas Mann constituent le centre des regards croisés que cet ouvrage porte sur les arts.
Dès le début du X Xe siècle aux États-Unis, le rejet de l’art académique classique en faveur d’une danse expressive et expressionniste est à l’origine d’une révolution esthétique.
Le modèle de la Banque Culturelle est parvenu à créer une interdépendance entre deux objectifs apparemment contradictoires : celui du développement local, a priori tourné vers le progrès et l'avenir, et celui de la lutte contre le trafic illicite de biens culturels, tourné vers la mémoire et le passé.
Ce recueil d'articles dévoile les liens tissés au cours des siècles entre la France et Cuba qu'ils soient historiques, politiques, économiques ou artistiques.
Pauline Viardot, née Garcia, cantatrice d'opéra, la diva du XIXe siècle, est une musicienne accomplie, pianiste et organiste, compositeur de mélodies et d'opérettes en collaboration avec Ivan Tourguéniev.
Pourquoi et comment, depuis au moins un siècle ou deux, l'art cherche-t-il à s'opposer aux frontières, à les dépasser, à les supprimer, à jouer avec elles ?
Auteur-interprète dont Claude Nougaro disait : "je le considère comme un des plus foudroyants auteurs de chansons que j'aie entendu au ciel de la langue française", Allain Leprest était méconnu du grand public mais encensé par toute la profession.
Prenant d'une manière critique, le contrepied d'un système qui ne répond plus au désirs des créateurs, l'attitude performative a fait irruption dans le champ chorégraphique français de la décennie 1993-2003, en proposant une alternative capable d'engendrer des évolutions sans révolution.
En littérature, dans les revues, au cinéma, au théâtre, de nouvelles écritures pour la jeunesse s’affirment, qui délaissent la pédagogie pesante pour réécrire ludiquement la modernité.
"Made in Angola: arte contemporânea, artistas e debates" é um livro que pretende ser uma contribuicao à Historia e à Critica da Arte moderna e contemporânea que se vem fazendo em Angola, mostrando como ela se insere no contexto africano e internacional.
Sous la forme d'anecdotes qui se sont succédé au cours de son expérience, Jean-Thierry Boisseau raconte ces Histoires de la Musique qui sont en fait l'histoire de la musique qu'il connaît par coeur pour l'avoir vécue.
Face au développement des politiques libérales à l'échelle mondiale, entraînant une globalisation des échanges politiques, économiques, sociaux et culturels, 3 attitudes différentes peuvent en résulter : soit une acceptation du processus, soit une réaction venant de la droite extrême, soit des contre-propositions émanant de la gauche radicale et du mouvement altermondialiste.
Cette première étude occidentale sur l'Ecole artistique de Vitebsk - aujourd'hui en Biélorussie et dont Marc Chagall fut l'un des maîtres - nous révèle les dimensions multiples de ce lieu privilégié pour l'époque, à la fois lieu d'apprentissage, de maturation, de liberté de création, d'engagement révolutionnaire.
Au sommaire de ce quatrième numéro de La nouvelle revue de l'Inde, notamment : une interview de Pierre Fournier, Consul Général de France à Pondichéry ; Cyber-terrorisme - la guerre par d'autres moyens ; Guerre cybernétique - l'Inde se prépare ; Changement climatique et stratégies en Asie du Sud.
Le karaoké est apparu au Japon au milieu des années 70 avant de se répandre dans de multiples pays et de devenir une pratique musicale et culturelle dans le domaine des loisirs publics ou privés.
