Après un début de carrière comme peintre et théoricien de l'art à Moscou, le peintre ukrainien Alexis Gritchenko arrive à Paris au début des années 20.
"Engagement, engagements", "Refus et contestation" "Représentation et transformation du monde", "Art, culture et industries culturelles" et "Marxisme et esthétique", cinq axes de réflexion qui analysent la complexité, non dépourvue de contradictions, entre art et politique.
Après avoir parcouru la carte musicale africaine, pays par pays, sied-il de constater l'essentiel : toute l'Afrique est musicale ; toute l'Afrique chante, prie et danse.
L'histoire retient généralement d'Arman qu'il est un des acteurs du Nouveau Réalisme, mouvement qui bouleversa entre 1960 et 1963 la scène artistique, d'abord en France, par l'emploi massif des objets et des choses.
L'une des thèses centrales défendues dans cet ouvrage est que la pratique musicale aura été jusqu'à présent majoritairement "réactionnaire", c'est-à-dire non seulement gouvernée et portée par la logique du monde ancien (fonctionnalité intégrale, ordre et cohérence hyperboliques), mais encore le site d'une représentation glorificatrice de cette essence du sens pré-moderne.
À partir des développements des théories cognitives de la linguistique et de la psychologie de la perception, l'auteure définit la nature du langage visuel ainsi que les règles d'association qui gouvernent leurs regroupements dans le champs visuel.
Cette deuxième parution de Théârtre présente des études théoriques : sur une problématique esthétique, économique et sociale du théâtre contemporain ; sur le cheminement qui conduit Tadeuz Kantor au théâtre ; sur le corps de Phèdre et une réflexion pédagogique au sujet de la " maîtrise pratique ".
Au-delà des aléas de l'histoire et de la politique entre la Corée et le Japon aux XXe et XXIe siècles, les deux nations - chacune avec sa culture et son originalité - possèdent des points communs et des affinités, notamment dans le domaine de l'art.
A l'heure des progrès technologiques exploités par l'industrie du divertissement, l'immersion constitue une thématique des arts du spectacle plus que jamais actuelle.
Le propos de cette étude sur les enjeux philosophiques du mouvement est de montrer que le projet surréaliste de "déréalisation" des objets ne débouche pas sur un antiréalisme, mais sur un "réalisme ouvert", au sens bachelardien du mot : élargir l'horizon de la raison dans le cadre d'un surrationalisme sans s'abandonner aux forces irrationnelles.
Si de nombreux écrits musicologiques, historiques ou ethnologiques ont été publiés sur les répertoires traditionnels, on s'est moins intéressé à ceux qui pratiquent ces musiques, notamment les musiciens "amateurs".
De façon succincte, cette oeuvre de recherche peint un tableau multicolore des danses patrimoniales du peuple sénoufo et des pratiques artistiques et rituelles des sociétés initiatiques telles que le poro, le nanyere, le Ciwara, etc.
Duchamp et Warhol couvrent un siècle (1887 : naissance de l'un, 1987 : mort de l'autre) ; mais ils participent de deux générations nées à l'art dans des périodes et conditions historiques et géopolitiques très différentes.
Là où l'espace espace, c'est là où la source des vents passant entre les choses et les êtres décide de séparer ce qui ne serait que masse compacte, permettant ainsi, en même temps, de voir différemment les objets et le fond dont ils font monde.
À partir d’une histoire portant les meurtrissures d’une douleur tue, Un amour rêvé - film documentaire d’Arthur Gillet - met en scène les méandres d’une idylle tiraillée entre deux êtres d’abord, puis leurs descendances, tout en questionnant la politique coloniale belge au coeur de l’Afrique centrale.
La reconversion du Grand Hôtel-Dieu de Lyon est présentée comme « la plus importante opération de réhabilitation privée d'un monument historique en France » (Jean-Jacques Duchamp, directeur adjoint du Crédit Agricole Assurance).
L'auteur s'interroge sur les relations entre la schizophrénie, affection psychique grave conduisant à la désagrégation de la personnalité, et le processus créateur.
La trace d'un charbon sur un mur ou d'un pinceau sur une toile font jaillir l'oeuvre, mais explorer cette apparente banalité de l'empreinte révèle le mystère et la complexité de l'art.
Valéry Arzoumanov, compositeur né en URSS en 1944 et vivant en France depuis 1974, est à la tête d’un catalogue de près de 290 numéros d’opus, dont une large part reste à découvrir.
Le Japon, la Chine, la Malaisie, l'Indochine, Madagascar, l'Afrique du Nord, les principaux pays que Louis Dumoulin parcourut constituent l'atlas artistique de ce peintre voyageur.
Le projet kittlérien d'expulser l'esprit des sciences humaines est ici appliqué au domaine des images, dont il s'agit de dégager l'a priori média-technique.
Partant d'un constat sur le comportement des musiciens congolais depuis quelques années, l'auteur se demande si la musique congolaise peut contribuer à l'éducation, mieux à l'éducation à la citoyenneté.
Le présent numéro déplace plus nettement le regard vers le texte et invite à observer ce que celui-ci, en tant que littéraire ou métalittéraire, contient du corps de l'écrivain, voire fait au corps de l'écrivain.
Plus qu'une biographie du chansonnier et une réhabilitation de son oeuvre immense et originale, l'auteur nous propose une plongée au coeur de la vie chansonnière de la Belle Epoque.
L'objet de cet ouvrage est de mieux percevoir les mécanismes inhérents à une écriture authentiquement polytonale en offrant au lecteur un panorama exceptionnellement riche d'enseignements et tout à fait inédit de ce procédé compositionnel : terminologie réactualisée, nouvelles approches analytiques, étude des fondements historiques et théoriques et des diverses manifestations de l'écriture polytonale chez des compositeurs aussi différents que peuvent l'être Bach, Liszt, Debussy, Busoni, Ravel.
Cet essai retrace l'histoire du débat international du " retour à la peinture " tel que l'ont pratiqué les artistes " matiéristes " des années quatre-vingt.
Le prestige de la France à l'étranger est le résultat de l'effort extraordinaire fourni par le Ministère des Affaires étrangères pour diffuser notre culture.
Quel rapport y a-t-il en Algérie entre la pratique de la dédicace, l'organisation d'un simulacre de mariage, l'usage de la vanne ou de l'insulte, une chanson de rap ou une vidéo comique ?
Ce livre démontre que les images de la Crucifixion se sont érotisées au cours des siècles, jusqu'à devenir, si on les confronte à la morale qui s'en réclame, pornographiques.
