Focusing on the moment of transition from the pictorial to the post-pictorial condition, this book advocates the opinion that what fundamentally distinguishes pictorial representation in Western civilization is one's ability to distinguish what the picture shows from what the picture refers to, and to that extent the reality inside the picture cannot be confused with what is outside it.
There has been a steady stream of articles written on the relations between political thought and the interpretation of literature, but there remains a need for a book that both introduces and significantly contributes to the field - particularly one that shows in detail how we can think more freely and creatively about political possibilities by reading and reflecting on politically significant literature.
This book connects recent developments in speculative realism, new materialism, and eco-phenomenology to articulate an approach to wonder that escapes the connected traps of anthropocentrism and correlationism.
Neuroaesthetic Stage Lighting Design redefines stage lighting through the lens of neuroaesthetics, exploring how light shapes human perception, emotion, and experience.
Neuroaesthetic Stage Lighting Design redefines stage lighting through the lens of neuroaesthetics, exploring how light shapes human perception, emotion, and experience.
Das Buch "Kunst" von Clive Bell, das 1914 erschien, ist in der angelsächsischen Welt ein Klassiker der Kunsttheorie, der noch heute starke Beachtung findet und moderne Strömungen der Kunsttheorie inspiriert.
Die These der Erfindung der Ästhetik durch Alexander Gottlieb Baumgarten wird in diesem Buch in einem anspruchsvollen Sinn verstanden und begründet: In Baumgartens Aesthetica zeichnet sich erstmals ein Verständnis der Kunst als Darstellung des Absoluten ab.
Schon zu Lebzeiten galt der französische Schriftsteller und Ethnologe Michel Leiris (1901-1990) als Innovator und Klassiker der Autobiographiegeschichte.
Die Gegenstände unserer Kindheit ist ein Experiment: Denkerinnen und Denker wagen sich an die Engführung, Durchdringung von persönlicher Erinnerung und Gegenstandsbeschreibung, von theoretischem Blick und praktischem Umgang damit.
Jacques Rancière hat die Frage der Gleichheit in den Mittelpunkt der Kunstbetrachtung gestellt und damit international gerade an Kunsthochschulen Furore gemacht.
Ob in der Straßenbahn oder beim Joggen, ob mit großen Hörern am Kopf oder ganz kleinen Stöpseln direkt im Ohr: Mobiles Musikhören mit portablen Abspielgeräten - kurz: Kopfhören - ist aus dem großstädtischen Alltag nicht mehr wegzudenken.
Developing the concept of the hysterical sublime, first theorised by Fredric Jameson, to challenge posthumanist perspectives on the Anthropocene, this book facilitates the rethinking of universal and dialectical humanism as concepts for grappling with 21st-century capitalism.
As the second volume of a two-volume set on Chinese art theory, this book introduces the typology of Chinese art and expands on the aesthetic and artistic theories of Chinese traditional art.
As the second volume of a two-volume set on Chinese art theory, this book introduces the typology of Chinese art and expands on the aesthetic and artistic theories of Chinese traditional art.
This book provides the first analysis of the reception and development of Lacanian psychoanalysis in Italy, offering a comprehensive account of the relevance and contributions of Italian Lacanians.
»Es wird darum gehen, zu zeigen, wie sich im Verlauf der gesellschaftlichen Entwicklung in Europa in den vergangenen 600 Jahren die Spiele der Bildkunst und die der Wirtschaft aneinander und miteinander entwickelt haben.
Im Jahre 1800 veröffentlicht der noch junge Schelling (1775–1854) das System des transzendentalen Idealismus und mit ihm die Grundzüge seiner Ästhetik.
This book provides the first analysis of the reception and development of Lacanian psychoanalysis in Italy, offering a comprehensive account of the relevance and contributions of Italian Lacanians.
Ausgangspunkt dieser Studie ist der schlichte Befund, dass die Semantik der »Laune« seit den 1770er Jahren proliferiert, und zwar sowohl in der ästhetischen Theorie und Literatur als auch in psychologischen und diätetischen Diskursen.
Der Band durchleuchtet das keineswegs einfach oppositive Verhältnis von Freiheit und Zwang, wie es sich seit der Formierung der Moderne in der Aufklärung entwickelt hat – politisch, philosophisch, anthropologisch, ästhetisch.
This book explores Chinese calligraphy and painting from an aesthetic perspective, using modern visual theory to analyze the theoretical implications of the relationship between ancient Chinese literati painting and calligraphy, in contrast to Western aesthetic traditions.
This book explores Chinese calligraphy and painting from an aesthetic perspective, using modern visual theory to analyze the theoretical implications of the relationship between ancient Chinese literati painting and calligraphy, in contrast to Western aesthetic traditions.
Die Welt als Schöpfung zu betrachten, heißt, sie in all ihrer Schönheit, ihrem Schrecken und ihrer Banalität als etwas zuinnerst Lebendiges - Durchgeistigtes - 'anzuschauen'.
Künstlerisches und ästhetisches Handeln führt nicht nur zu bestimmten Werken, wie etwa den Kunstwerken, sondern kann auch selbst Wissen produzieren und weitergeben.
Belgian auteur Chantal Akerman's ouevre is profoundly philosophical, exploring everything from home and homelessness, work and social reproduction, self and identity, to desire in its many forms.
