El presente libro se plantea, en cierto modo, como una continuación del camino abierto por José Luis Brea en Las tres eras de la imagen, al afrontar el análisis de la imagen y la mirada en el contexto de la sociedad-red.
El 11 de marzo de 2021 se vendió en una subasta por 69,3 millones de dólares un archivo digital creado por Mike Winkelmann, también conocido como Beeple.
Durante las últimas décadas, esculturas robóticas, instalaciones interactivas, entornos sensoriales inmersivos, impresión 3D, obras de realidad virtual, y otros tantos proyectos que intersectan el arte y las tecnologías electrónicas –analógicas y/o digitales–, han ido ganando protagonismo en el terreno del arte contemporáneo.
Con más de cuarenta y cinco películas dirigidas y una larga carrera como actor, cómico, escritor y músico de jazz, Woody Allen es uno de los artistas más polifacéticos de nuestro tiempo.
Autorinnen wie Virginia Woolf, Marlen Haushofer, Ingeborg Bachmann und Elfriede Jelinek sowie Künstlerinnen wie Birgit Jürgenssen, Francesca Woodman, Monica Bonvicini, Veruschka von Lehndorff, Orshi Drozdik und Gabriele Stötzer haben sich in ihren Texten, Fotografien und (Video-)Installationen auffallend häufig mit dem vieldeutigen Motiv der Wand auseinandergesetzt, indem sie ihr eigenes Verschwinden in Szene gesetzt, sich an Wänden abgearbeitet oder sie zu Projektions- oder Schreibflächen erklärt haben.
Esta antología del cine mexicano presenta 31 películas emblemáticas de todas las épocas del cine del país, desde la llamada Época de Oro de los años treinta y cuarenta hasta el cine actual, e incluye tanto obras canónicas de Sergej Eisenstein, Fernando de Fuentes, Alejandro Galindo, Luis Buñuel y Arturo Ripstein como trabajos de realizadores actuales, como Jorge Fons, Alejandro González Iñárritu, Jorge Fons, Alfonso Cuarón y Fernando Eimbcke.
Mit einem Vorwort von Neale Donald Walsch, einem Nachwort von Richard Matheson und einem Film- und Namensregister sowie umfangreichen Produktiondaten der über 70 besprochenen Filme.
Seit der Popularisierung der Computertechnologie durch Personal Computer und Internet übt die Strategie des Hackings eine besondere Faszination auf die Medienkunst aus.
In diesem Buch bringt Jiuxing Mao die kantische Philosophie und Husserls Phänomenologie hinsichtlich der Thematik der sinnlichen Subjektivität innerhalb der Erkenntnis- und Selbstbewusstseinstheorie miteinander in Dialog.
Mit der rekonstruierenden Textanalyse der Preisschrift über die Fortschritte der Metaphysik (1804) und der drei Kritiken hat der Autor den Begriff der „eigentlichen Metaphysik“ Kants zum Inhalt.
Die vorliegende Arbeit möchte anhand des Gehirn-Geist-Problems zeigen, warum eine radikale methodologische Neubegründung der Philosophie notwendig ist.
Die Frage nach dem Menschen ist heute – im Zeitalter der zunehmenden Verschmelzung von Mensch und Technik (Cyborgisierung), der Genom-Editierung und der fortgeschrittenen Naturalisierung des Menschenbildes – aktueller denn je.
This book explores the possibility of philosophical praxis by weaving an ontological thread through four principal thinkers: Heidegger, Schelling, Goethe, and Heraclitus.
This book addresses selected central questions in phenomenological psychology, a discipline that investigates the experience of self that emerges over the course of an individual's life, while also outlining a new method, the formal indication, as a means of accessing personal experience while remaining faithful to its uniqueness.
"e;According to the words of Phaedrus in the Symposium of Plato, Love, sometimes named Eros, has no parents, no age, no history, and its origin remains unknown to anyone.
This book analyzes the philosophical foundations of sensorimotor theory and discusses the most recent applications of sensorimotor theory to human computer interaction, child's play, virtual reality, robotics, and linguistics.
Poststructuralism has long been acknowledged to offer a radical critique of the foundational subject as a precursor to affirming a constituted subject.
Metaphors in audiovisual media receive increasing attention from film and communication studies as well as from linguistics and multimodal metaphor research.
Metaphors in audiovisual media receive increasing attention from film and communication studies as well as from linguistics and multimodal metaphor research.
This media history explores a series of portable small cameras, playback devices, and storage units that have made the production of film and video available to everyone.
This media history explores a series of portable small cameras, playback devices, and storage units that have made the production of film and video available to everyone.
Die Publikation versammelt die Ergebnisse des kunstlerischen Forschungsprojekts DIGITAL SYNESTHESIA (2013-2016) und stellt erstmals ein umfassendes Kompendium zum Begriff der "e;Digitalen Synasthesie"e; dar.
Motion picture production, distribution, exhibition and reception has always been a transnational phenomenon, yet East Germany, situated at the edge of the post-war Iron Curtain, separated by a boundary that became materialized in the Berlin Wall in 1961, resembles nothing if not an island, a protected space where film production developed under the protection of government subsidy and ideological purity.
Motion picture production, distribution, exhibition and reception has always been a transnational phenomenon, yet East Germany, situated at the edge of the post-war Iron Curtain, separated by a boundary that became materialized in the Berlin Wall in 1961, resembles nothing if not an island, a protected space where film production developed under the protection of government subsidy and ideological purity.
This volume investigates the intersection of phenomenology and posthumanism by rethinking the human and nonhuman specifically with regard to boredom, isolation, loneliness, and solitude.
In each connection with new cultural contexts a new hybrid state of cultural adaptation is constructed enabling people to adjust to new conditions by creating innovative solutions for the self.
