Die Faszination des Genres ist ungebrochen - von den Klassikern des Hollywood-Sandalenfilms, über Ritter und Piratenfilme bis hin zu modernen Abenteurern wie Indiana Jones: Der Abenteurer lebt von Traum und Phantasie, von Eleganz und Stil, und was er erlebt, ist geprägt von seiner Lust an der Welt.
In den Grundlagen des populären Films analysiert der Kulturkritiker Georg Seeßlen detailreich und hintergründig die stilbildenden Elemente unterschiedlicher Filmgenres und verfolgt ihren Weg durch die Filmgeschichte.
Für jeden Filminteressierten unverzichtbar: Auch für das Jahr 2011 bietet das Filmjahrbuch für jeden Film, der in Deutschland und der Schweiz im Kino, im Fernsehen oder auf DVD/Blu-ray gezeigt wurde, eine Kurzkritik und zeigt mit klaren Maßstäben inhaltliche Qualität und handwerkliches Können.
A groundbreaking history of digital design from the nineteenth century to todayDigital design has emerged as perhaps the most dynamic force in society, occupying a fluid, experimental space where product design intersects with art, film, business, engineering, theater, music, and artificial intelligence.
FULLY REVISED AND UPDATED EDITION OF THE PHOTOGRAPHER'S EYE FROM AWARD-WINNING AUTHOR MICHAEL FREEMAN - COMING JULY 2025With 30% new content and never-before-seen images, Michael Freeman brings his ground-breaking book, The Photographer's Eye, up to date with a fresh look and the latest developments in digital photography.
A step-by-step illustrated introduction to the astounding mathematics of symmetryThis lavishly illustrated book provides a hands-on, step-by-step introduction to the intriguing mathematics of symmetry.
Navigating from the White Anthropocene to the Black Chthulucene radically re-interprets Buster Keaton''s iconic 1924 film, The Navigator, through the combined lenses of posthumanism and critical race theory.
Entdecken Sie eine neue Welt voller Farben, Formen und Möglichkeiten in diesem faszinierenden Bildband, der vom Fotografen und Künstler Ralf Schellen kreiert wurde.
El minucioso examen de Bordes de lo real en la ficción surge de un diagnóstico con respecto al panorama del cine contemporáneo en Chile, y la dificultad teórica que significa el pensar un cine que pone en conflicto sus propios márgenes: se trata de una renovación dialogante del cine de los años dos mil (el llamado Novísimo Cine Chileno), que desde lo privado y lo afectivo se inmiscuye en las arenas de lo público, lo social y lo político en la cinematografía de ficción del presente.
Este libro es una historia personal del filme más emblemático del gran realizador chileno que revela minuciosamente, paso a paso, todas las vicisitudes técnicas y humanas que debió enfrentar para su realización, constituyendo también una pieza maestra de la memoria histórica de Chile.
El presente libro se plantea, en cierto modo, como una continuación del camino abierto por José Luis Brea en Las tres eras de la imagen, al afrontar el análisis de la imagen y la mirada en el contexto de la sociedad-red.
El 11 de marzo de 2021 se vendió en una subasta por 69,3 millones de dólares un archivo digital creado por Mike Winkelmann, también conocido como Beeple.
Durante las últimas décadas, esculturas robóticas, instalaciones interactivas, entornos sensoriales inmersivos, impresión 3D, obras de realidad virtual, y otros tantos proyectos que intersectan el arte y las tecnologías electrónicas –analógicas y/o digitales–, han ido ganando protagonismo en el terreno del arte contemporáneo.
Con más de cuarenta y cinco películas dirigidas y una larga carrera como actor, cómico, escritor y músico de jazz, Woody Allen es uno de los artistas más polifacéticos de nuestro tiempo.
Autorinnen wie Virginia Woolf, Marlen Haushofer, Ingeborg Bachmann und Elfriede Jelinek sowie Künstlerinnen wie Birgit Jürgenssen, Francesca Woodman, Monica Bonvicini, Veruschka von Lehndorff, Orshi Drozdik und Gabriele Stötzer haben sich in ihren Texten, Fotografien und (Video-)Installationen auffallend häufig mit dem vieldeutigen Motiv der Wand auseinandergesetzt, indem sie ihr eigenes Verschwinden in Szene gesetzt, sich an Wänden abgearbeitet oder sie zu Projektions- oder Schreibflächen erklärt haben.
Esta antología del cine mexicano presenta 31 películas emblemáticas de todas las épocas del cine del país, desde la llamada Época de Oro de los años treinta y cuarenta hasta el cine actual, e incluye tanto obras canónicas de Sergej Eisenstein, Fernando de Fuentes, Alejandro Galindo, Luis Buñuel y Arturo Ripstein como trabajos de realizadores actuales, como Jorge Fons, Alejandro González Iñárritu, Jorge Fons, Alfonso Cuarón y Fernando Eimbcke.
Mit einem Vorwort von Neale Donald Walsch, einem Nachwort von Richard Matheson und einem Film- und Namensregister sowie umfangreichen Produktiondaten der über 70 besprochenen Filme.
Seit der Popularisierung der Computertechnologie durch Personal Computer und Internet übt die Strategie des Hackings eine besondere Faszination auf die Medienkunst aus.
Bio-Politicizing Cary Grant explicates the ethnic, racial and sexual ambiguity of Cary Grant’s star persona as both an inculcation of (and resistance to) biopolitical imperatives in fifties-era “America”.
This book explores the possibility that cinema can challenge our contemporary nihilism and restore belief in new transformative possibilities for life.
