Fort de son expérience personnelle, Christophe Leroy rend un vibrant hommage à ce qu'il appelle la "Grande Musique", et se plaît à déchiffrer ses richesses en les illustrant par les morceaux choisis de sa culture musicale.
Retour sur une expérience de sept ans au Muzdalifa : un lieu d'expérimentation artistique et d'agitation citoyenne, ouvert dans la capitale comorienne en 2009.
Pratiqué par les nomades éleveurs des steppes d'Asie Centrale depuis des millénaires, le jeu de togyzkumulak, surnommé algèbre des bergers signifie « neuf cailloux » ou « neuf crottes ».
Cette étude vise principalement à repérer les usages des cours d'art graphiques par une école de management, et par les étudiants dans leurs différentes dimensions.
Ce livre se présente sous forme d'entretiens au cours desquels Clotilde Münch expose à la fois son parcours personnel dans son apprentissage instrumental débuté très jeune, ses rencontres décisives avec de grands musiciens et surtout sa démarche de pédagogue ayant proposé l'approche du violon à des enfants dès l'âge de trois ans.
En 1982, la musique contemporaine s'enrichit d'un nouveau festival, Angers, Musiques du XXe siècle, imaginé par des acteurs culturels angevins et soutenu par Maurice Fleuret, Directeur de la musique.
En trois récits entremêlés dont le trait commun est l'admiration pour l'oeuvre d'un poète, le lecteur rencontrera Marie, écrivain, Suzanne, peintre, Alexandre, musicien : chacun entretient avec l'autre un rapport subtil dont l'unique motif est "l'oeuvre à faire".
Le projet kittlérien d'expulser l'esprit des sciences humaines est ici appliqué au domaine des images, dont il s'agit de dégager l'a priori média-technique.
En rupture avec l'Ancien Régime, la production picturale de l'époque révolutionnaire (1789-1794) se caractérise par la profusion d'images d'actualité : la politique est esthétisée et la Révolution se montre à elle-même.
Ce recueil d'articles dévoile les liens tissés au cours des siècles entre la France et Cuba qu'ils soient historiques, politiques, économiques ou artistiques.
Cet ouvrage rassemble les interventions du premier séminaire d'Archipel Méditerranées, qui a eu lieu en novembre 2015 au Théâtre Antoine-Vitez d'Ivry-sur-Seine.
Cet ouvrage comprend soixante-quatre chants d'hyménée, de mariage ou de noces, répartis sur sept étapes de la célébration du mariage traditionnel au Burundi.
Il n'est plus question aujourd'hui de « découvrir Henri Michaux », selon l'invitation de Gide en 1941 ; les lecteurs sont désormais nombreux et fidèles.
La "Maison Laurie" et la "Station Laurie" de Canala ont toutes deux été construites par François Albaret et Louis Pion, deux pionniers venus de métropole et figures emblématiques de l'essor agricole dans la région.
Le portrait du peintre anglais décrit par cette fiction, qui pourrait être celui de William Turner, obéit à son credo : esquisser non pas sa biographie connue mais, par touches de couleur, sa face cachée et les obsessions qui la dominent.
Il est nécessaire de s'interroger sur les réalités de la globalisation et sur les espoirs de la mondialisation : comment la mondialisation, à la fois comme idée et comme idéal, est-elle travaillée par la réalité des frontières ?
Cet ouvrage présente les fonctions liturgiques et l'iconographie de l'aménagement sculpté des chœurs (stalles, jubés, autels, retables) dans le Grand duché de Bourgogne de la dynastie des Valois (1363-1482) jusqu'au concile de Trente (1563).
Auteur-interprète dont Claude Nougaro disait : "je le considère comme un des plus foudroyants auteurs de chansons que j'aie entendu au ciel de la langue française", Allain Leprest était méconnu du grand public mais encensé par toute la profession.
Ouvrage interdisciplinaire, dirigé par Marie Garré Nicoara et Julie Postel, examinant la façon dont béance et morcellement du corps contaminent les dispositifs et les langages artistiques.
Une chronique émouvante et drôle de quelques cabarets, cafés-théâtre, villages de vacances et autres lieux qui accueillaient des artistes il n'y a encore pas si longtemps.
Cette première parution traite une série de questions concernant le théâtre en général: l'ethnoscènologie, le genre, l'expérience sociale du public, la théâtralité, le Candombé de Bahia, les études théâtrales à l'université, le manuscrit de théâtre, la mise en scène de théâtre de Novarina, les mythologies urbaines, la genèse du département théâtre, une étude dramaturgique, Kantor et Boltansky.
Cet ouvrage a pour but d'étudier les formes de la découverte de l'altérité musicale qui s'est développé au XIX° siècle, la circulation sociale et culturelle des matériaux musicaux qu'elle engendra, la naissance de nouveaux imaginaires auxquels elle donna lieu.
Plus qu'une biographie du chansonnier et une réhabilitation de son oeuvre immense et originale, l'auteur nous propose une plongée au coeur de la vie chansonnière de la Belle Epoque.
Créés en 1823, le Musée national de Colombie et l'École des mines de Bogotá, correspondent à un projet d'une nation moderne, nourrie des idées des Lumières et forgée dans les guerres d'indépendance.
Depuis les expansions européennes des XV et XVIe siècles, les missionnaires ont souvent considéré l'art chrétien occidental comme utile à la transmission du message chrétien hors d'Europe.
Que représente l'omniprésence du sonore, malgré les difficultés méthodologiques que posent sa captation, sa restitution, et son interprétation -, en interrogeant tout particulièrement la patrimonialisation des sons devenue actuellement un élément incontournable notamment dans le champ de la muséographie.
