Alfred Angeletti est un peintre niçois (1919-1991) qui, sans avoir été véritablement rattaché à l'école de Nice, peut être considéré comme l'un de ses acteurs influents.
Le théâtre national de la Colline organise un atelier d'écriture et de jeu qui réunit une population diversifiée du nord-est parisien et sa proche banlieue.
Cet ouvrage a pour objectif de soutenir l’intérêt croissant porté à l’intermédialité, sans pour autant perdre de vue ses implications épistémiques dans une réflexion théorique plus large.
Cet ouvrage a pour objectif de dresser un état des lieux de la médiation culturelle aujourd'hui, des théories qui la guident et des pratiques qu'elle met en œuvre, en examinant ses origines et son fonctionnement actuel à travers des études menées aussi bien en France qu'au Québec ou en Belgique, dans le monde des musées comme dans les domaines du théâtre, de la musique, des bibliothèques ou du cinéma.
Au-delà de l'anecdotique possibilité historique de la rencontre entre Dali et Lacan -aujourd'hui acquise- c'est leur étonnante communauté d'idées qui est ici examinée, à la lumière de leurs textes respectifs et de ceux de leurs biographes.
Spectateur engagé et acteur critique de son époque, solidaire des « vaincus » violentés par les tumultes de l'Histoire, Walter Benjamin emprunte de nombreux chemins critiques de manière transversale.
L'étude d'un objet particulier : le tableau-événement que constitue "La Baigneuse" de Courbet en 1853, fait apparaître la densité des enjeux souvent résorbés sous le terme de "scandale".
Ce numéro propose d'aborder à différentes échelles territoriales la manière dont tous les professionnels de l'art (du spectacle vivant, des arts visuels, de productions littéraires et cinématographiques, etc.
Cette réflexion défend une thèse profondément hérétique par rapport au discours en vogue sur l’art moderne et contemporain : toute innovation artistique, loin de dépasser ou d’abolir la représentation, en invente de nouvelles formes.
Un guitariste porte un regard sur son parcours dans la deuxième moitié du siècle dernier à Paris à travers des prismes successifs : la guitare flamenca, puis classique, la guitare baroque et l'aventure contemporaine.
En s'appuyant sur quelques oeuvres majeures du Quattrocento à l'époque contemporaine, Valérie Rauchbach nous fait comprendre le pouvoir de la couleur dans notre perception quotidienne, ses significations symboliques, son influence dans notre comportement, notre imaginaire.
Mémoire d'une communauté et source d'histoire, les archives soulèvent des débats, parfois passionnés, concernant aussi bien les hommes politiques, les chercheurs, les archivistes que les simples citoyens, principaux usagers de ce service public.
Cet ouvrage se propose de parcourir l'Opéra, à l'intérieur comme à l'extérieur de la salle, allant à la rencontre de l'institution, du lieu, de l'oeuvre et des personnes.
Ses multiples origines, son large éventail de représentations, son extension géographique planétaire et ses différentes appropriations assurent au reggae plusieurs publics.
"A notre époque de technologie galopante, le livre de Stéphan Barron a le mérite de poser la question capitale de la lecture du progrès à travers une vision planétaire qui débouche sur un engagement écologique radical.
Il n'est plus question aujourd'hui de « découvrir Henri Michaux », selon l'invitation de Gide en 1941 ; les lecteurs sont désormais nombreux et fidèles.
Melissa Fuster thinks expansively about the multiple meanings of comida, food, from something as simple as a meal to something as complex as one's identity.
Quotidien et imaginaire : ces deux notions sont généralement considérées comme antinomiques, du fait de la domination d'un paradigme escapiste décrivant certains biens de consommation culturelle comme des moyens de fuir le quotidien en se réfugiant dans le domaine de l'illusion.
L'histoire du schématisme concerne un mouvement artistique d'avant-garde des années 1945-1968, rassemblant le Lettrisme, l'Ultra-Lettrisme et l'Internationale situationniste.
Dans un attachant et authentique récit de vie, sous la forme d'un parcours original qui sort des sentiers battus, avec des passages désopilants autant qu'émouvants, Miguel Haler nous plonge dans l'univers du spectacle vivant.
L'un des objectifs de ce livre est de mettre en évidence la diversité d'approches que l'on peut pratiquer sur les couleurs dans le continent, sans limites géographiques ni chronologiques.
