The arts: general topics

L'anglais est une langue accentuée et mesurée, ce qui signifie qu'elle possède un rythme, de la même manière qu'il y a un rythme dans un air de blues.

L'oeuvre intellectuelle de Charles Darwin (1809-1882) fut un coup de tonnerre planétaire.

L'ancien tribunal militaire de Nouméa et ses bâtiments annexes, autrefois propriété de l'Etat, sont depuis le début des années 2000 propriété du territoire suite à un échange de terrains.

Isolés dans les vastes espaces, les cow-boys américains de la seconde moitié du XIXe siècle ont chanté leur expérience quotidienne en des termes bien différents du mythe colporté par la fiction populaire, le cinéma et la télévision.

About Modern Art is the long-awaited collection of David Sylvester's essays on twentieth-century artists.

Qu’est-ce qui est mobilisé du travail du deuil dans le processus psychique de création ?

Dans la quête plastique de la belle forme, la plus apte semble-t-il à célébrer un culte de la féminité, la représentation n'est ni plus ni moins qu'une imposture !

Voici un apport utile pour ceux qui auront à prendre des décisions dans le domaine de l'évènementiel.

Divisé en cinquante-deux courts chapitres, ce texte se propose comme un libre parcours autour du couple conceptuel centre/périphérie.

La biennale de Dak'art n'a pas vocation à fournir des images d'une Afrique créative, digne, et gagnante, mais plutôt d'afficher chaque fois sa propre version du contemporain.

Le parcours artistique d'Alain Snyers développe une œuvre polymorphe et polyvalente faisant appel à différents langages plastiques et protocoles d'interventions.

L'insolite ne manque pas de se manifester dans les pratiques artistiques de façon souvent salutaire.

Le sentiment esthétique se présente comme une solution " poétique " au problème de l'existence.

The eminent art critic David Sylvester always managed to catch the unexpected angle when he explored the lives, work and ideas of his contemporaries.

En 1945, face au vide culturel qui est celui de l'ancien Reich en ruines, les jeunes peintres abstraits sont confrontés à un grave dilemme: comment renouer avec la création sans pour autant régresser?

Cet ouvrage pose le problème de la représentation dans le contexte de la création sonore numérique.

Sept étudiants se retrouvent pour une semaine sur l'île de Crète.

Dans ce second volume, grâce à de nombreux exemples, l'auteur montre comment fonctionne la science de l'analogie dans les productions littéraires, artistiques et musicales, là où s'élaborent et se dévoilent des images de mémoire d'un monde mystérieux, changeant, magique, mais doté d'une immuable unité.

C'est un regard que Claire Hallouin offre à ceux qui la lisent.

L'ouvrage éclaire le cadre de productions artistiques représentées par le film, le documentaire, la peinture ou encore le street art, et les modalités d'usages médiatiques comme outils de médiations et de mobilisation sociale, comme forme d'interaction entre la réalité vécue et sa dimension symbolique avant, pendant et après les soulèvements arabes.

Créer, inventer, découvrir, comment en arrive-t-on à faire éclore la nouveauté ?

"Geste citoyen" pour les uns, "vol" pour les autres, le téléchargement illégal divise et le débat sur son impact économique a une large propension à tourner en rond.

A visual journey to the intersection of math and imagination, guided by an award-winning authorMathematics is right brain work, art left brain, right?

C'est dans une brève note du livre des Passages que Walter Benjamin lie étroitement la notion de trace à celle d'aura.

Il s'agit ici d'ausculter les imaginaires émergents du corps dans les univers littéraire et artistique, technologique et social contemporains.

Si les termes « rite » et « rituel » demeurent des mots fort répandus et souvent décriés, au risque d’en perdre aujourd’hui leur sens initial et leur efficience sémantique, il est une formule qui fleurit dans notre société de manière récurrente et dans tous les domaines : celle de performance.

Cet essai est une véritable profession de foi où Louis-Noël Belaubre s'exprime en dehors des normes sur le discours artistique, livrant la vision unique d'un libre penseur sur la musique et sur le monde.

Cette étude s'attache à comprendre la relation qui existe entre scientifiques, professionnels de la culture, société civile et hommes politiques dans le domaine de l'archéologie.

La création artistique et l'innovation scientifique sont les passerelles qui, de façon discontinue, paradoxale et étonnante, perpétuent le lien entre les hommes.

Patrimoine immatériel, musées virtuels, alibis touristiques, marchandisation du patrimoine.

Le travail de l'architecte n'est jamais considéré en lui-même, mais il est toujours étroitement mis en rapport avec le système d'acteurs (maîtres d'ouvrages, entrepreneurs, administration, riverains…), qui pèse d'un poids déterminant sur l'activité de création particulière qu'est l'architecture.

Le développement des industries culturelles au Burkina est en marche depuis les indépendances et s'est accentué ces dix dernières années.

L'art contemporain, de par son esthétique spécifique, renvoie notamment à l'art minimaliste et à l'art conceptuel, ainsi qu'à leurs formes respectives d'installations et d'art performance.

Multiple, public et secret, maître à penser de l'art contemporain, ami constant et apprécié des plus grands, Florent Fels nous est le plus souvent apparu masqué.

Trois facettes du large fond des musiques du patrimoine africain émergent de cet ouvrage : les musiques dites de griots ou jeliya, au carrefour de la geste ancestrale et de la littérature orale mandingue ; les musiques du désert maure à cheval entre l'art poétique du griot soudanais et les influences arabo-berbères ; les musiques australes (Afrique du Sud), riches des influences des trois continents.

La "guerre contre la culture", évoquée dans une récente pétition signée par des dizaines de milliers de personnes, est une réalité: depuis quelques années, aussi bien sous la Gauche que sous la Droite, on assiste à la destruction de plusieurs musées (Musée de l'Homme, Musée des Arts et traditions populaires); à la transformation de France Culture dans un sens commercial, aux dépens des émissions culturelles; à la destruction de bibliothèques.

Refusé au Salon en 1855, l'œuvre de Courbet suscite pourtant l'admiration de ses contemporains dont le plus éminent est sans nul doute Delacroix.

Le pouvoir créateur ne prend corps qu'en faisant cohabiter deux attitudes antinomiques et pourtant nécessaires à son bon fonctionnement : celle qui nous pousse à lâcher prise et celle à tout vouloir contrôler.

En partant de trois documents trouvés aux Archives nationales d'outre-mer d'Aix-en-Provence, non publiés à ce jour, l'auteur a voulu éclairer un moment clé de l'art vietnamien ; celui où, en 1924, prend naissance le projet d'une Ecole des Beaux-Arts de l'Indochine à Hanoï.

Les noces entre l'art et la technique sont anciennes et la technique apparaît tour à tour objet, sujet et support de la création, mais aussi de diffusion et de circulation sociale de l'art.

L'effet d'image tel quel est l'objet de ce livre.

400 questions pour (re)découvrir de façon inédite quelques-unes des célébrités du Père-Lachaise : Colette, Jim Morrison, Champollion, Piaf, Chopin.

Cet ouvrage résume huit années d'ateliers d'expressions artistiques avec des personnes âgées très dépendantes physiquement ou psychiquement dans un établissement public (EHPAD) de Bourgogne.

Dans un contexte de globalisation, l'histoire culturelle contemporaine est nécessairement plurielle.

La musique doit occuper une place essentielle dans la prise en charge des jeunes en situation de handicap.

Ce livre, qui a pour thème les relations qu'entretiennent les arts avec le récit, est une réflexion interdisciplinaire, itinéraire transversal, « étoilé » entre des discours multiples s'enrichissant les uns les autres, pour tenter de contribuer à cerner une problématique complexe que chaque art est amené aujourd'hui à repenser.

Depuis une trentaine d'années, la bande dessinée a considérablement élargi son champ d'investigation et s'est mise à explorer des domaines jusqu'alors inaccessibles ou interdits, comme l'autobiographie, le journal, le témoignage, l'histoire, le carnet de voyage, l'enquête documentaire ou le reportage journalistique.

In this wide-ranging book, renowned philosopher and cultural theorist Peter Sloterdijk examines art in all its rich and varied forms: from music to architecture, light to movement, and design to typography.

L'ontologie du lieu, Voyage au pays du "non-où" comme le titre l'indique, est une initiation au voyage, au sens avicénien du terme.