The Sunday Times Bestseller and Winner of the NME Best Book Award 2017 Few groups have had a bigger impact than The Smiths and few musicians are as celebrated as Johnny Marr.
L'auteur questionne l'innovation musicale et confronte les approches de compositeurs contemporains : Bruno Mantovani, François Nicolas et Marco Stroppa.
From eighteenth-century copyright law, to current-day copyright issues on the internet, to tomorrow's "e;celestial jukebox"e;-a digital repository of books, movies, and music available on demand-Paul Goldstein presents a thorough examination of the challenges facing copyright owners and users.
Musicien des deux rives de fleuve Congo (Brazzaville/Kinshasa), Jean Serge Essous (Trois S) est l'un des porte-drapeaux de la musique populaire de ces soixante dernières années.
Le théâtre de Berio traverse toute la deuxième moitié du XXe siècle, il respire les expériences des avant-gardes du théâtre parlé, il interroge le lieu même du théâtre, il explore avec la musique de nouveaux espaces expressifs de la scène, il fait évoluer son écriture, il expérimente, il joue avec les formes et les gestes de l'opéra, avec la musique du passé et du présent, il « compose » la scène avec une dramaturgie en même temps complexe, expressive et lisible.
Le Danois Carl Nielsen - compositeur qui liait la tradition et la modernité - nous laisse un catalogue d'une richesse inouïe au sein duquel il aborde pratiquement tous les genres.
Look What I Dun is the story of Slade told through the eyes of drummer Don Powell whose life was shattered when, in 1973 at the height of the group s fame, he was involved in a horrific car crash.
Cet ouvrage est consacré à l'étude d'une curiosité musicale imaginée par le Père Louis-Bertrand Castel, jésuite montpelliérain, mathématicien, philosophe et musicien du XVIIIe siècle : la construction d'un clavecin oculaire capable de produire de la musique colorée.
D'après l'auteur, l'avenir de la christianisation de l'Afrique, notamment dans le bassin du Congo, ne réside pas dans l'acculturation, donc l'éradication des pratiques religieuses authentiques africaines, mais dans l'inculturation, c'est-à-dire l'africanisation notamment de la musique chrétienne pour permettre au christianisé de se sentir chez soi avec son Dieu.
The first major rock music festival and the precursor to Woodstock, the Monterey International Pop Festival was an unprecedented gathering of pop, soul, jazz, and folk artists who took the stage one luminous weekend during the Summer of Love.
Michèle Reverdy, née en 1943, ancienne étudiante des classes de Claude Ballif et Olivier Messiaen, apparaît aujourd'hui comme une personnalité dans le domaine de la composition, notamment dans le domaine vocal et l'opéra.
Patrick Deny chantera dès la fin des années soixante et jusqu'aux années quatre-vingt, à Paris d'abord, dans les caves et cabarets de la Rive-Gauche, puis dans toute la France et à l'étranger.
Lorsque György Ligeti commente ses travaux à ses étudiants, lorsque Brian Ferneyhough parle des exercices simples qu'il donne à ses apprentis-compositeurs, lorsque Pierre Boulez décrit son désarroi devant le face-à-face pédagogique, on ne fait pas que réfléchir avec eux sur les méthodes de l'enseignement de la composition : on touche du doigt la notion de cohérence musicale telle qu'elle s'est définie au cours de ce siècle; on la voit à l'oeuvre, dans la fabrique de la musique en train de se faire, au-delà des querelles de style (sériel, répétitif, complexe, aléatoire.
Le compositeur portugais João Domingos Bomtempo (1775-1842) se révèle pianiste virtuose dans l'effervescence culturelle des années 1800 à Paris ; dix ans plus tard il connaît les mêmes succès à Londres.
Interpellée par la récurrence de l'association des modèles fouriériste et wébernien dans la pensée créatrice d'Henri Pousseur (1929-2009) et de son complice Michel Butor (1926-2016), l'auteure propose ici une approche, moins technique qu'anthropologique, de leur cheminement, en prenant l'utopie, en tant que quelque chose de non-encore-advenu, comme clé de lecture de leur démarche artistique.
Blues, morna, fado, flamenco, tango, rebetiko, sevdalinka, p'ansori, ghazal, enka, magyar nota, doina, amane, arabesk,…autant de styles de musiques, réputés pour l'émotion qu'ils peuvent susciter.
Destiné aux professeurs des écoles et aux professeurs d'éducation musicale et de chant choral des collèges et lycées de l'Education nationale, cet ouvrage regroupe quinze des principales communications données au cours de la journée d'étude intitulée : "La voix et l'éducation musicale".
